Fransk horn (fra tysk waldhorn - "skoghorn") er et messinginstrument fra bass-tenorregisteret. Dens klang skiller seg ut fra sine orkestrale naboer. Med en melodiøs, fløyelsaktig og varm klang blir det utsmykningen til en konsert.
Instrumenthistorie
Det franske hornet stammer fra et jaktsignalhorn som ble blåst under en jakt, innsamling av tropper og en feiring. Kanskje dette er grunnen til at det franske hornets lyd ikke bare er farget med ettertenksomme lyriske farger, som symboliserer natur, skog, åker, men også modige og dramatiske ridderturneringer knyttet til jakt.
Over tid endret signalhornet seg. For å forsterke lyden ble hornet forlenget, og for å gjøre det lettere å spille på det, ble det vridd spole for spole. Så det franske hornet fikk sin nåværende form. Nå er det franske hornet et mer enn 3 m langt metallrør, rullet inn i en sirkel og har mange krøller.
Men instrumentets vei var lang. Ved hjelp av et jakthorn var det mulig å gjengi bare 14-15 lyder ved å peke bjellen opp. Opprettet på midten av 1600-tallet i Frankrike, ble det franske hornet en større versjon av et jakthorn, formet som en halvmåne. Den langstrakte formen og den valgte størrelsen gjorde det mulig å regulere de reproduserte lydene. Det franske hornet kunne gjengi en harmonisk serie med musikalske lyder - alle tolv toner og halvtoner.
Den franske komponisten Lully inkluderte det franske hornet i operaorkesteret i 1664, og etter en stund tok det sin rettmessige plass i symfoniorkesteret. I 1750 senket musikeren A. J. Hampel instrumentklokken ned og begynte å stikke hånden inn i den mens han spilte. Takket være dette hevet eller senket han tonehøyden med naturlige lyder. I 1830 fikk instrumentet en ventilmekanisme som gjør at hele skalaen kan spilles på det franske hornet.
Instrumentenhet
Det franske hornet er et av de vakreste instrumentene i orkesteret. Ventilmekanismen, hvis funksjon er å justere luftkolonnens lengde og senke tonehøyde for naturlige lyder, er plassert i midten av instrumentets sirkel. Når du spiller det franske hornet, holder utøveren sin venstre hånd på ventilmekanismens tre taster. Instrumentet inneholder ytterligere fjerde og femte ventiler for å gjøre det lettere å spille delen. Gjennom munnstykket blåses luft inn i instrumentet, slik at hornet blir levende.
Lukkede lyder, som utfyller de manglende lydene i den diatoniske oktaven, oppnås ved å plassere hånden i den nedre delen av instrumentet (munnen). Innstillingen av det franske hornet avhenger av lengden på røret: med høy innstilling er røret kortere, og med lav innstilling er det lengre. Når du spiller på fransk horn, brukes ofte F, E, Es tunings. For å endre innstillingen av det franske hornet, brukes flere buede rør som forlenger instrumentets rør. Etter hvert som det franske hornet synker, øker antallet tilgjengelige notater for å spille.
Fransk horn i komponistenes verk
De første komponistene som brukte solo fransk horn på konsertene sine var J. Haydn og V. A. Mozart. I verkene la de vekt på instrumentets melodiøsitet, evnen til å lage bilder fylt med humor og entusiasme.
Instrumentets heroiske lyd ble avslørt i Beethovens sonate for fransk horn og piano. Senere begynte han å inkludere dette instrumentet i sine symfoniske verk. Sangen av det franske hornet, samt nærheten til menneskestemmen, ble også brukt i russisk klassisk musikk.
