Den sovjetiske filmen Askepott er basert på en historie om en hardtarbeidende jente, hennes onde stemor og late halvsøstre. Det er sant at dramatikeren Yevgeny Schwartz bearbeidet handlingen, og la humor og satiriske motiver til den. Nå fortsetter bildet å være populært blant både barn og voksne seere.
Umiddelbart etter seieren i 1945 dukket ideen om å lage en filmhistorie om Askepott på Lenfilm, selv om etterkrigstid Leningrad ikke på noen måte disponerte skyteballer. Det er flere versjoner av opprinnelsen til ideen.
Idé
Den første ideen ble fremmet av produksjonsdesigneren Nikolai Akimov. Han tilbød seg å involvere regissøren Nadezhda Kosheverova, ekskona. En annen versjon gir forfatterskapet til forestillingen til Kosheverova selv.
Hun var så imponert over den rørende og forsvarsløse Yanina Zheimo på deres tilfeldige møte at Nadezhda umiddelbart forutsa rollen som Askepott i hennes bilde for å muntre henne opp.
Tilpasningen av eventyret til et moderne komedieskript ble betrodd Evgeny Schwartz. Dramatikeren skrev manuset til Zeimo. Faina Ranevskaya var stadig involvert i arbeidet, som fikk rollen som stemor.
Roller og skuespillere
Først godkjente Arts Council ballerina Maria Mazun for hovedrollen. Zeimo, nå 38, virket upassende. Hun ble forsvart av Kosheverova. Miniatyrskuespilleren måtte lage sine egne sko: for størrelse 31 ble det ikke funnet et eneste stykke krystallsko. De laget fantastiske plastsko.
Og prinsen ble valgt som passende i alderen: Alexei Konsovsky fylte 35 år. Vasily Merkuryev, som ble skogmester, viste seg å være bare 5 år eldre enn skjermdatteren.
Nadezhda Nurm, en av de beste teaterkomediespillerne i Leningrad, var opprinnelig planlagt å bli filmet i form av en stemor. Imidlertid ble rollen gitt til Ranevskaya. Hun var overbevist av sine interessante bemerkninger og glitrende improvisasjoner. Utøveren fylte bomullsull på kinnene, og strammet nesen med lim og oppnådde større lengde.
Kostymer
Den eldgamle Askepott ble filmet bare om kvelden, da ansiktet hennes fikk den beste formen. Før du tok nærbilder, ble heltinnen brukt på nytt med sminke.
Deltakerne hadde med seg materialer til kulisser og kostymer hjemmefra. Møbler, gardiner, trofévarer fra Berlin, som ble lagret i Mariinsky Theatre uten behov for rekvisitter, ble brukt.
Det vanskeligste viste seg å være opprettelsen av hovedpersonens ballroomantrekk. Ranevskaya hjalp til. Hun tok med seg litt resterende stoff hjemmefra, og foreslo også å bruke vegglampen sin. Lampen "spilte rollen" som Fairys hodeplagg, og stoffet var perfekt for Askepottens kjole.
Natur
Det meste av filmingen ble kombinert. Det luksuriøse palasset på bildet er ikke ekte, utformingen. Det kunne ikke lagres. Naturen ble filmet i Riga om sommeren.
Nikolai Akimov var ansvarlig for dekorasjonene og kostymene. Han gjorde jobben med full tillit, noe som gjør det til et fargemaleri.
Om våren var Lenfilm-paviljongen veldig kald. Skuespillerne måtte vikle seg inn i sjal og saueskinnfrakker mellom scenene. Alt overflødig ble raskt forkastet da kommandoen: "Motor!"
Filmen ble laget i svart-hvitt. Alle skaperne angret sterkt på dette under det siste løpet i 1947: fargen ba for mye på det! Som et resultat, et år senere, fikk historien likevel fargene. Ved farging var det ikke mulig å finne ut hvilken farge Zheimos øyne hadde, så de gjorde dem blå.
