Georg Friedrich Schmidt er en kobbergraver. Han er kjent som den fineste graver av det attende århundre, den største i Tyskland. Han var lærer av russiske håndverkere, grunnla en graveringskurs ved Kunsthøgskolen og ble hans første lærer.
Da han ankom St. Petersburg i 1757, ble Schmidt utnevnt til portrettmester ved Kunsthøgskolen. Han underviste i rang som hovedgraver. I 1976 ble Georg Friedrich Schmidt valgt til medlem av Academy of Arts.
På tide å forbedre talentet
En av de mest fremragende mestrene innen gravering ble født i en beskjeden familie av vevere i 1912. Mot foreldrenes vilje ble Georg student ved Berlinakademiet. Han ble lærling hos George Paul Busch. Fra ham lærte Schmidt finesser og teknikker for håndverk.
En periode med stagnasjon begynte i den russiske kunstskolen. Derfor, for en nybegynner, er hans egen kunnskap med kopieringsgraveringer mye mer enn en akademisk utdanning.
Trening måtte snart avbrytes på grunn av verneplikt. I seks år tjente Schmidt henne og fortsatte å forbedre sine ferdigheter hvert ledige øyeblikk. Han var engasjert i tegning, kopierte utskrifter av franske mestere. Så bestemte han seg for å reise til Paris for å bli en ekte graverer.
I 1936 mottok Schmidt en ordre på en serie illustrasjoner for bøker. Dette ga den fremtidige berømte mesteren de nødvendige midlene. I Strasbourg fant det sted et møte i Ville, en kunstner som reiste til Paris for å fortsette sin utdannelse. Vennskapet som begynte på vei varte hele livet.
Først hadde vennene det vanskelig. Etter presentasjonen av anbefalingsbrev fra Antoine Pen, en maleren i Berlin, til Nicolas Lancre, gjorde demonstrasjonen av hans egne trykk ham i stand til å få mesterenes gunst. Med Lancres hjelp kom Schmidt til den berømte graveraren Larmessen i verkstedet. Nybegynnerens flid og talent presset studenten snart til førsterangene. Han fikk sjansen til å jobbe med en lærer på trykk fra Lancres originaler.
Verkene ble møtt med godkjenning av den berømte maleren Hyacinth Rigaud. Han hjalp Schmidt med å få oppdrag for portrettet av Comte d'Evrieux og erkebiskopen i Cabray. Kreasjonene gjorde mesteren berømt. For portrettet av kunstneren ble Mignard Schmidt valgt til Royal Academy.
Petersburg-perioden
Til tross for hovedstadens sikre fremtid, vendte Georg Friedrich tilbake til Berlin i 1744 på invitasjon fra kong Frederik II. Han ble gravør ved retten og begynte å undervise ved akademiet. Mesteren begynte en tilbakevending til de kunstneriske tradisjonene i Tyskland. I Berlin ble han en mester på høyeste nivå, utdannet mange studenter og fikk uavhengighet. Ville tilbrakte hele sitt liv i Paris, ble en sann tilhenger av den franske graveringsskolen.
Schmidts verk i Paris er fortsatt de mest teknisk avanserte. Imidlertid vurderer de mest strålende og effektive kritikerne hans verk i Berlin. Kunstneren følger teknikken med skarp gravering når han lager portretter.
Han velger en streng lineær stil, som formidler stilistikken til former, dybden av skyggene, strukturert variasjon ved variasjonen i tykkelsen på snittlinjene. Han søkte mye frihet og variasjon av toner. For all prakt av graverteknikken er det en viss svakhet i tegningen. Dette er spesielt merkbart i etsninger basert på komposisjonene til mesteren selv.
Livet i hovedstaden gikk bra. Kunstneren klarte å lykkelig etablere sitt personlige liv, stifte familie. Dorothea Louise Wiesbaden, datter av en kjøpmann, ble hans kone. Georg forlot Berlin igjen. Mesteren ble anbefalt av Louis Tocque, en fransk portrettist ved det russiske hoffet.
Han beskrev Schmit som en dyktig mester og mester i gravering. Den høyt respekterte maleren klarte å overbevise Russlands kunstavdeling om behovet for å invitere Schmidt til å undervise.
Avgjørelsen ble tatt umiddelbart. Yakov Shtelin, som ledet Institutt for kunst, skrev noen måneder senere til Georg Friedrich om å invitere ham i fem år som den første gravereren. Sammen med undervisningen ble han utnevnt til skaper av portretter bestilt av akademiets kontor.
Oppsummering
I 1957 dro mesteren til St. Petersburg. Blant studentene hans var Alexey Grekov, Ekim og Philip Vnukovs, Efim Vinogradov, Nikita Plotsev, Nikolai Sablin, Patrikey Balabin og Prokofy Artemiev.
I 1959 ble en graveringskurs åpnet. Den tyske Georg Friedrich begynte å undervise i den med rang som hovedgraver. Studentene gjorde ikke læreren lykkelig. Bare en Cheremesov skilte seg ut med særlig suksess. Schmidt, som allerede hadde reist til hjemlandet, bebreidet Shtelin for mangelen på behørig iver, svarte at med tilstrekkelig omhu kunne alle hans tilhengere nå samme høyder som Cheremesov.
Petersburg-perioden hadde en gunstig effekt på den russiske graveringsskolen. Mange av Schmidts studenter nådde betydelige høyder innen kunst. Kunstakademiet høsten 1765 valgte den allerede avgangne kunstneren på lik linje med Lomonosov som æresmedlem.
I løpet av sine fem år i St. Petersburg skapte Schmidt portretter av Razumovsky, Vorontsov, Estergazi, Shuvalov. Arbeidet med portrettet av keiserinne Elizabeth, basert på originalen av Tocca, ble forsinket. Bestillingen ble mottatt umiddelbart ved ankomst, men etableringen varte i tre år. Portøren var ferdig et par uker før Elizabeth gikk bort. Hun kunne bare knapt se på fruktene av arbeidet i flere år.
I St. Petersburg skapte mesteren også sitt eget selvportrett i 1758. Studentene husket ham nøyaktig som i dette arbeidet. Alvorlig snill ansikt, lidenskap, øyne fylt med ild. Han visste å snakke overbevisende, var alltid velvillig og så solid ut. Graveren døde i 1775.
