Den lyseste originale artisten i forrige århundre, Ilya Mashkov, fikk et rikt og interessant liv. Han gikk gjennom innflytelsen fra forskjellige mestere, søkte og fant sin egen plass i kunsten. Hans arv inkluderer flere hundre verk i mange samlinger rundt om i verden.
Ilya Ivanovich ble født i landsbyen Mikhailovskaya i Don Hosts daværende volost. Av de ni barna i en stor bondefamilie var han den eldste.
Veien til kall
Fra en tidlig alder var gutten begavet med kunstnerisk talent. Han gikk på skolen, men derfra tok foreldrene hans sønnen sin for å hjelpe dem. De voksne selv var engasjert i liten grossisthandel. Den samme veien var ment for barn. Ilya var frukthandler. Senere flyttet han til en annen butikk, men arbeidet etterlot heller ingen glede der. Men Ilya ble betrodd å tegne plakater med skilt.
Gutten likte denne aktiviteten. Da han hadde fri, laget Mashkov skisser fra den omkringliggende virkeligheten. Tegning fascinerte gutten. En gang trakk en gymnaslærer oppmerksomhet mot tegnegutten og spurte om han ikke ville studere heller. Overrasket, mistenkte Ilya ikke engang at de ble undervist i dette. Fra den tiden begynte klassene til Mashkov.
Han fikk sin første kunnskap og råd fra en gymnaslærer. Den ambisiøse artisten forsto endelig sitt kall og bestemte seg for å bli en ekte maler. I 1900 ble den unge mannen student ved hovedstadens skole for maleri, arkitektur og skulptur. Han ble undervist av Serov, Korovin, Vasnetsov. Fra de første årene viste studenten enestående evner og eksentrisitet.
Han likte overflødigheten av farger, hyperbole. Samtidig la den fremtidige kunstneren stor vekt på tegneteknikken, viste fantastisk effektivitet. Fra 1904 ga Ilya leksjoner. Arbeidet med inspirasjon kom Mashkov raskt på beina. Fra 1906 satte han opp et verksted. Bygningen ble hans kreative laboratorium til slutten av hans dager.
I 1907 var det kjent med Konchalovsky. Dette møtet snudde hele biografien om den fremtidige mesteren på hodet. I 1908 dro han til Europa. Der lærte den unge maleren om nye trender. Studenten forlot skolen, ettersom han allerede hadde funnet veien. Kunstneren jobbet hardt, tok leksjoner i Korovins studio, malte på bestilling.
Kunstnerens utstillinger ble holdt i Paris. Der ble hans arbeid anskaffet av den berømte filantropen Savva Morozov. Ilya Ivanovichs kreasjoner ble preget av deres uvanlighet. Sammen med Konchalovsky ble Mashkov i 1911 grunnleggeren av kunstsamfunnet "Jack of Diamonds". I 1910 ble det holdt en utstilling under dette navnet. Etter henne ble det bestemt å skape et samfunn. Navnet sjokkerte. Kapitalmalere antydet en revolusjon innen kunst. De oppnådde sine mål. Mesterne motarbeidet tradisjonell akademisme med realisme. Malere gikk inn for impresjonisme, kubisme og fauvisme.
Ilya Ivanovich var en av de opprørske ideologene. Han inspirerte Jacks til å male stilleben som ser mer ut som skilt for dagligvarebutikker. Eksperimenter ble også utført med farger og former. Mashkov gikk inn for objektivitet i kunsten, i motsetning til avantgarde. I 1911-1914 ble maleren sekretær i samfunnet, deltok i alle utstillinger. Etter 1914 dro "Jack of Diamonds" Ilya Ivanovich og dro til utlandet.
Nye trender
Tilbake kom artisten inn i "World of Art". Foreningen inkluderte de mest fremragende malermestrene. Hovedideen på den tiden var ideen om nyklassisisme. Samfunnets bidrag til russisk maleri var enormt, men på tidspunktet for å bli med på det ble organisasjonen en formell. Ilya Ivanovich på den tiden støttet kameratene, men gikk gradvis over til en ny realisme.
I 1925 kom Mashkov inn i AHRR, og ble en av de første grunnleggerne av sosialistisk realisme. Han forble i foreningen til 1929. Mesteren malte moderne malerier, bærere av de fremste arbeiderne, stilleben med en overflod av produkter. Ilya Ivanovich tilbrakte krigsårene i Abramtsevo. Han skrev til soldater, hjemmefrontarbeidere. Utsikten til avdøde Mashkov var optimistisk.
Frem til de siste dagene vedvarte mesterens lidenskap for overdrivelse. Maleren deltok i mange utstillinger på begynnelsen av forrige århundre. I 1916 presenterte han over sytti av verkene sine. Utstillingen har blitt den største noensinne. Siden tjueårene har kunstneren vært mye involvert i utlandet.
Den berømte mesteren underviste nesten hele livet. I ungdommen utviklet han sin egen metode for undervisning i maling. Skolen åpnet av mesteren i begynnelsen av forrige århundre ble det sentrale studioet til AFRR. Blant studentene hennes var Osmerkin, Tatlin og Mukhina. Kunstneren jobbet på VKHUTEIN, Military Academy, forskjellige kurs.
Livet går videre
Maleren etablerte sitt personlige liv tre ganger. Hans første utvalgte var Sofia Arenzvari. Mashkovs kone var italiensk siden 1905. Et år senere dukket det første barnet opp i familien, malersønnen Valentin. Han ble senere designer.
Mesterens andre kone er Elena Fedorova, en kunstner. Den tredje kona var også en kollega. I 1922 fant det et bryllup med Maria Danilova. Ilya Mashkov døde i 1944 20. mars. Han etterlot seg en betydelig arv.
Mesterens malerier oppbevares i nesten åtti byer rundt om i verden. Enken donerte den mest imponerende samlingen til Volgograd Art Museum. Malerenes verk stilles sjelden ut på auksjoner. De selger dem for enorme summer.
Mesterens arbeid studeres av kunstkritikere, bøker er viet til ham. Navnet hans ble gitt til Volgograd Museum. Kunstneren selv er heller ikke glemt. De største museene i verden organiserer med jevne mellomrom utstillinger av verkene hans.
I 2014 fant en demonstrasjon av de sene verkene til Ilya Ivanovich sted i Moskva. Suksessen var enorm.
