Hele livet vårt er en forestilling, og menneskene i det er skuespillere. Hva mer er i denne setningen - ironi eller sunn fornuft - kan du ikke si entydig. Avhengig av stemningen kan man være enig i denne uttalelsen. Selv om en ekte teaterforestilling ofte er dypere og mer meningsfylt enn konflikter i familien eller på jobben. Mark Anatolyevich Zakharov har regissert i mange år. Han konstruerer hendelser og forhold mellom mennesker for å formidle til publikum betydningen av det som skjer i virkeligheten rundt oss. Og han er god på det.
Påvirkning av miljøet
Menneskekroppen, først og fremst psyken og fordøyelsen, er utformet på en slik måte at den bruker minst mulig energi på beslutningstaking. Og akkurat disse avgjørelsene må tas "hundre ganger om dagen." Dette er grunnen til at ikke alle skuespillere lager til og med en middelmådig regissør.
Rollen som utfører rollen på scenen eller på scenen trenger ikke å anstrenge hjernen hans - alle hans handlinger er stavet ut i manuset. En helt annen byrde kommer på regissøren. Han trenger å tenke over og gi mening til hver gest, hver bevegelse og hver linje av skuespilleren som er til stede på scenen. Her kan man ikke klare seg uten spenningen i hjerneformene.
Kraftig intelligens er likevel ikke nok. Regissøren trenger en solid og samtidig plastisk karakter. Biografien til Mark Zakharov kan ikke kopieres. Hans figur er en lys personlighet, og hans oppførsel passer ikke inn i generelt aksepterte mønstre og rammer.
Den fremtidige teaterfiguren ble født 13. oktober 1933 i en Moskva-familie. Faren til Mark underviste i kroppsøving på skolen, og moren lærte barna det grunnleggende om ferdigheter til dramaseksjonen. På den tiden ønsket unge mennesker å bli piloter, polfarere, ingeniører.
Først orienterte moren ikke gutten mot en skuespillerkarriere. Dessuten var det noen problemer med faren min. Han ble dømt til tre år og utvist fra hovedstaden. Kona hans fulgte ham, og Mark forble i omsorgen for bestemoren. Min bestemor hadde en ansvarlig jobb - hun hadde ansvaret for et barnehjem. På grunn av hennes profesjonelle spesifikasjoner var bestemoren godt kjent med barnepsykologi. Til tross for de nye vanskelighetene og problemene, ble barnet lært å føle det sublime og vakre. Introdusert for kunst. I en alder av sju deltok han først i stykket "Blue Bird", som ble satt opp på Moskva kunstteater. Han likte veldig godt å være i dukketeateret, som ble regissert av Sergei Obraztsov.
Fungerer og dager
Zakharovs-familien bodde i Moskva, og Markus trengte ikke å «gå til åkeren for en plog» for å skaffe seg mat. Etter å ha mottatt et modenhetsbevis bestemte den unge mannen seg etter kort nøling å gå inn i GITIS og få en skuespillerutdanning. Moren utførte profesjonelt rollen som veileder, og videregående utdannet ble student. Dette kan ikke ha skjedd uten foreldrenes hjelp. Allerede fra det andre året begynte Zakharov å motta mindre roller i forestillinger som ble arrangert i de ledende teatrene i hovedstaden. I 1955 ble den sertifiserte skuespilleren tildelt Perm Drama Theatre.
Det ser ut til at det ikke er rom for kreativitet i provinsene, der det er taiga og frost. Alt viste seg å være stikk motsatt. Den unge og energiske skuespilleren fra hovedstaden demonstrerer sitt bredeste utvalg av muligheter. Mark spiller på scenen. Skriver poesi, manus og miniatyrer. Tegner kulisser og samler dem fra skrapmaterialer. Han kan bli middelklassesnekker, men han blir invitert til å jobbe ved et lokalt universitet. Det er på studentscenen han prøver seg som regissør. Det er viktig å merke seg at enhver virksomhet som Zakharov påtok seg ble brakt til en vellykket avslutning.
Tre år fløy forbi som en dag, og Mark Zakharov, med gangen til en erfaren mann, vendte tilbake til hjemlandet. Moskva har et rikt utvalg av arenaer der du kan demonstrere dine evner og potensial. Fortsatt ikke veldig kjent, men allerede kjent i trange sirkler, ble skuespilleren lenge på Variety Theatre of Miniatures. Det må sies at Mark Anatolyevich selv skrev manus og dialoger for skuespill. Han var flink til humoristiske skisser. Det var her han følte sin styrke til å ta regien på alvor. I 1965 går Zakharov for å tjene i hovedstadens satireteater.
Du kan ikke skjule talent
Repertoaret til Moskva Satire Theatre inkluderer flere forestillinger, som ble vellykket iscenesatt av Mark Zakharov. Stykket "Profitable Place" ble markert med en slags plate. Førti ganger gikk skuespillerne for en encore til hele auditoriet. Du kan også kalle "Mother Courage" og "Wake up and Sing". I 1973 ble den ærverdige regissøren tilbudt å lede troppen til Lenkom-teatret. Innenfor murene til dette tempelet i Melpomene utføres formede mirakler, og Mark Zakharov får verdensomspennende berømmelse. Med kultforestillingen "Juno og Avos" har skuespillerne bokstavelig talt reist over hele verden. Tilskuere og kritikere godtar entusiastisk regissørens nye produksjoner.
Mark Zakharov ga et betydelig bidrag til utviklingen av russisk kino. Basert på den berømte romanen "12 Chairs" har flere ganske anstendige filmer blitt filmet. Imidlertid tilhører filmatiseringen av Zakharov den høyeste kategorien. Seerne har gjennomgått dette bildet i flere tiår. Jeg må også si om "Ordinary Miracle" -båndet. I følge den autoritative eksperten bør filmen føres inn i registeret over nasjonale verdier. På TV vises med jevne mellomrom "Kjærlighetens formel", som Zakharov diskret førte frem. Regissøren selv er rolig over å rose ham.
Hvis du snakker om det personlige livet til en klassiker, vil historien være lakonisk. Mark Zakharov og Nina Lapshinova møttes mens de jobbet på Perm Theatre. Fra det øyeblikket har mann og kone bodd under samme tak. Familien oppdraget en datter ved navn Alexandra. Det er faktisk alle de "pikante" detaljene. Det skal legges til at Alexandra Zakharova i 2001 mottok tittelen People's Artist of the Russian Federation. I 2014 døde regissørens kone. Til tross for sin høye alder fortsetter Mark Anatolyevich å jobbe.
