Landets teaterliv symboliserer samfunnets kulturelle tilstand. Og slik var det hele tiden, noe som bekreftes av klassikernes arv. Tross alt er det på scenen hvor skuespillet utføres at dannelsen av opinionen foregår i perioden med devaluering av åndelige prioriteringer knyttet til fraværet av en kraftig nasjonal idé. I denne forbindelse er det interessant å se på musikkteatret "Helikon-Opera", som ble grunnlagt av sin nåværende kunstneriske leder Dmitry Bertman.
Hovedstadens teater "Helikon-Opera", som ligger på Bolshaya Nikitskaya Street, etter vanlig standard kan kalles fortsatt ganske ung, siden åpningen fant sted 10. april 1990. Repertoaret, som består av operaer og operetter, bestemmer hovedfokuset. På en gang stolte den ambisiøse og lovende musikksjefen Dmitry Bertman på et ungt kreativt team bestående av bare syv personer. Og i dag består hans hjernebarn allerede av mer enn 500 artister.
Selv de mest sofistikerte teatergjengerne i Moskva er alltid i stand til å overraske scenen til "Helikon-Opera" med en dristig nyhet av en kreativ idé som går langt utenfor grensene for tradisjonelle sceneløsninger. Her applauderer publikum det høye nivået av dramatisk og vokal utførelse, når komponistens idé blir veldig nøyaktig og nøye bragt til realisering. Denne teaterscenen er en av de mest populære i hovedstaden. Her er alle allerede vant til utsolgte og voldelige følelser i salen.
Historisk utflukt
Hovedstaden i vårt moderland feiret fremveksten av en ny kulturinstitusjon helt på begynnelsen av 90-tallet av det 20. århundre. "Helikon-Opera" ble oppfattet av skaperen som et musikkteater helt fra begynnelsen. For dette formålet ble et team av unge og talentfulle likesinnede samlet, som ble den nydannede troppen.
Og det teaternavnet "Helikon" i dag har flere varianter av opprinnelsen. I følge en versjon av tematisk etymologi er en direkte forbindelse til navnet på det gamle greske fjellet, hentet fra den historiske kronikken, iboende. Der ofret sangere og musikere seg til himmelske gjester. I en annen tolkning kom det teaternavnet fra den musikalske sfæren, da det ligner på et blåseinstrument.
Selve bygningen til "Helikon-Opera", som ligger på Bolshaya Nikitskaya Street, er et arkitektonisk monument. Prinsesse Nastasya Dashkova og senator F. I. Glebov. Her ble det ofte arrangert teaterforestillinger og musikkkvelder. Og på slutten av 1800-tallet ble bygningen gitt til eierskapet til teatret, der som regel italienske og franske kunstnere dukket opp på scenen. Begynnelsen av det 20. århundre ble markert for teatret av hendelsen at det ble åpnet en kammerscene her.
Dermed husker bygningens vegger, arvet av teamet til Dmitry Bertrand, mange historiske hendelser. 10. april 1990 la arvinger til rike musikalske tradisjoner som er direkte relatert til de kulturelle begivenhetene som ble holdt her, i antall bare syv personer, teatralbasen, som i dag gleder innbyggerne og gjestene i hovedstaden med betydelige resultater av deres arbeid.
Og i 2007, på grunn av den tekniske tilstanden til bygningen av Helikon-Opera-teatret, ble det besluttet å gjennomføre en større revisjon. Under en storstilt rekonstruksjon av lokalene måtte kunstnerne opptre på en annen scene. Foreløpig har teatertroppen returnert til Bolshaya Nikitskaya, hvor det gleder publikum i en renovert bygning som fullt ut oppfyller moderne standarder.
Kreativt team
Den mange teatretroppen "Helikon-Opera" under ledelse av Dmitry Aleksandrovich Bertman samlet på scenen mange fremtredende musikere, dirigenter, vokalister og korister. Disse inkluderer i dag følgende artister: M. Karpechenko, S. Sozdateleva, S. Rossiyskaya, D. Ponomerev, A. Miminoshvili, A. Pegova, M. Maskhulia, I. Morozov, K. Brzhinsky, M. Perebeinos, M. Barkovskaya Zvenyatskaya, L. Svetozarova, V. Efimov, A. Gitsba, I. Reinard, T. Kuindzhi, V. Gofer, M. Maksakova, M. Pasteur, N. Zagorinskaya, D. Yankovsky, K. Vyaznikova, O Tolkmit, V. Letunov, M. Kalinina, S. Toptygin, E. Ionova, I. Samoilova, K. Lisanskaya, I. Govzich, M. Guzhov.
Naturligvis skylder "Helikon-Opera" -teatret mye av sin velstand til talentet til D. A. Bertman, som har vært dens faste art director i nesten tre tiår. Dessuten spiller Dmitry Alexandrovich også rollen som produksjonsdirektør her. Han er innfødt i Moskva, der han fikk en tematisk utdannelse ved GITIS. Den profesjonelle porteføljen til den berømte musikksjefen i dag inkluderer mange teaterforestillinger som fant sted på scenen i Russland og Ukraina, fra studietiden.
I 1993 fikk "Helikon-opera" status som et statsteater. For tiden er Bertman aktivt involvert i undervisning og gjennomfører regelmessig mesterklasser i utenlandske teaterinstitusjoner lokalisert over hele verden, inkludert Sveits, hvor hans eget studio ligger. JA. Bertman er en mangfoldig vinner av forskjellige teaterpriser, inkludert Golden Mask (3 ganger), professor og leder for avdelingen for regi av musikkteater ved GITIS.
Listen over hans fortjenester i utviklingen av innenlandsk og verdens kultur inkluderer også tittelen People's Artist of Russia og mange tematiske priser. Og siden 2012 begynte han å være et permanent medlem av Rådet for kultur og kunst under presidenten i Den russiske føderasjonen. Det er også viktig at skaperen og kunstnerisk leder av "Helikon-Opera" -teatret er engasjert i forestillinger ikke bare på den innfødte scenen, men over hele verden. Hans profesjonelle aktivitet er direkte knyttet til samarbeid med P. Domingo, A. Netrebko, M. Caballe, M. Rostropovich, D. Hvorostovsky og V. Gergiev.
Teaterrepertoar
For fans av musikalske forestillinger vil det være interessant å finne oppdatert informasjon om det nåværende repertoaret til Helikon-Opera-teatret.
For øyeblikket arrangerte scenen i dette musikkteatret slike produksjoner som "Visiting an Opera Fairy Tale", "Cartoon Opera", "The Love for Three Oranges", "Makropulos 'Remedy", "Masquerade Ball", "Pyramus and Theisba", "Doctor Haas", "Bondekantata", "Tales of Hoffmann", "The Bat", "Imaginary Gardener", "Falstaff", Back in the USSR, "Gershwin-Gala", "KALMANYA", "Lulu", " Nabucco "," Fallen from the Sky "," Coffee Cantata "," Beautiful Elena "," Nightingale ", www.nibelungopera.ru," Titus 'Mercy "," Queen ". "Karmelittenes dialoger". "Mavra", "The Maid-Lady", "Apollo and Hyacinth", "Love Forever". "Rasputin", "Ban on Love", "Mozart and Salieri", "Requiem", "Vampuka, African Bride", "Siberia", "Kashchei the Immortal", "Pygmalion", "Rita" og andre.
De lyseste forestillingene
Operaen "Sibir", som er iscenesatt på den fornyede scenen til "Helikon-Opera" av regissør Bertman, har vært av spesiell interesse for publikum i flere teatersesonger. Dette prosjektet ble først iscenesatt på denne scenen. Den berømte italienske komponisten Umberto Giordano skrev musikk for ham. Og handlingen til denne melodramatiske musikalske forestillingen er direkte knyttet til vårt moderland. Det er bemerkelsesverdig at librettoen er basert på F. M. Dostoevsky og N. A. Nekrasov.
Innenlandske seere med stor entusiasme oppfatter i den italienske teksten russiske ord som "izba", "vodka", "troika" og andre. Hoveddelene utføres av N. Zagorinskaya, D. Ponomarev og A. Vylegzhanin. Handlingen er basert på historien om kurtisanen Stephanie, som har italienske røtter og bor i byen på Neva. Hun har mange velstående lånere og elsker den unge offiseren Vasily, som hun blir tvunget til å møte i det skjulte.
For sin erobrer av hjertet er Stefania redd for å avsløre en hemmelighet om hennes virkelige aktivitet. For ham er hun en broderer. Imidlertid blir sannheten plutselig avslørt. Konsekvensen av dette er en krangel mellom Vasily og en av jentas fans. I en væpnet duell sårer Vasily sin rival, og han blir forvist til Sibir for denne lovbruddet. Stefania følger ham også der. Sammen bestemmer de seg for å rømme, der jenta blir dødelig såret. Dette skjer i hendene på Vasily.
Og for unge fans av opera tilbys disse teaterscene forestillingen "Visiting an Opera Fairy Tale", der barn får sin første opplevelse av å oppfatte denne typen kunst. Her fordyper oppvoksende gutter og jenter seg i den magiske atmosfæren i byen Tam-There, der den galne professoren som oppfant musikkinstrumentet, Ole Lukoil, skorsteinsfeieren, Clockwork Puppet Gamma, sangkuppler, dronningen av Natt, sender nattemørke til byen, og andre innbyggere utvikler raskt historien til dette eventyret.
Alle karakterene i denne musikalske produksjonen fremfører arier fra populære operaer av Mozart, Lamp, Rossini og andre komponister.
