Den hviterussiske kunstneren Aleksey Vasilyevich Kuzmich malte landskap, portretter og … Madonnas. Hans samling av malerier viet til Madonna er den største i verden. Han hevdet at den moderne verden trenger gjenoppretting av åndelige verdier. Kunstneren bidro betydelig til denne retningen.
Fra biografi
Alexey Vasilyevich Kuzmich ble født i 1945 i Hviterussland i en stor bondefamilie. Faren døde av sår i frontlinjen. Moren og søstrene tok seg av gutten. En fetter, en selvlært kunstner og en kunstlærer spilte en viktig rolle i livet til en tenåring.
Etter ni år gikk den unge mannen inn på kunstskolen i Krasnoyarsk. Her besøkte han ofte museet og så på maleriene til V. I. Surikov. Etter hæren returnerte han til Hviterussland, gikk inn i teater- og kunstinstituttet og lærte der etter endt utdanning. Så tok han opp kreativiteten.
Kreativ måte
A. Kuzmichs kreative karriere lyktes ikke umiddelbart. En gang på utstillingen presenterte han "Young Danae". Kommisjonen ble opprørt. I mer enn et tiår kjente maleriene ham ikke igjen. Deretter ble forfatteren av verdens største malerisamling med bildet av Madonna medlem av den hviterussiske kunstnerunionen, medlem av det internasjonale Cyril and Methodius-akademiet. Verkene hans finnes ikke bare på museer i Hviterussland, men også i utlandet.
Kuzmichevsk Madonnas
Bilder av kvinner var dominerende i hans arbeid. Oftest ble de og deres babyer fremstilt som gyldenhårede. I lette, gjennomsiktige klær-kapper i forskjellige fargenyanser: gylden, blå, blekrosa, skarlagenrød, rød. Øynene er dype, store, triste, ofte gråtende. Det er madonnaer som dronninger i en panterfarget kappe, flekkete. På hodet er en majestetisk krone. I nærheten er skytsengler. Innrammingen av bilder av Madonnas er interessant. Her er en av dem: rognebær er et symbol på et sunt liv.
I et av disse maleriene er jenter avbildet ved siden av en ung kvinne som holder en baby. De ser nøye på henne, og man vil gi henne en blomst. Kunstnerens samling inkluderer også "Future Madonnas" - unge gravide kvinner.
Maleriene hans er som ikoner, men samtidig er de ekte. Dette er nettopp det unike ved A. Kuzmichs arbeid - det hellige og det sekulære. Mange av hans verk heter Laments of the Madonnas. Og de selv kalles sølv, Polissya, Tsjernobyl, til og med …. stat. Det er mange forstyrrende malerier, men de fleste av dem er optimistiske, ømme kjærlige, som beroliger en person.
Historisk og filosofisk, landskap og portrettmaleri
Maleriene til A. Kuzmich fanget både landskap og historier om GULAG, om Tsjernobyl. Et av nøkkeltemaene i kunstnerens arbeid var temaet for de slaviske folkenes enhet. Han malte også portretter. De er representanter for kulturen i Hviterussland og Russland - kunstnere, billedhuggere, filmskapere. Kunstneren forsøkte å formidle den særegne karakteren til en person. Med kreasjonene sine hjelper han med å bli bedre kjent med disse respekterte menneskene.
Kunst er meningen med livet hans
Kreative ideer har alltid vært de viktigste for A. V. Kuzmich. Kunstneren bidro betydelig til utviklingen av åndelighet. Ser på hans utrolig varme bilder, tenker en person på mor-kvinnen, på slaverne, på det åndelige.
Minne til far
I følge sønnens erindringer var faren hans en tilhenger av hans kunstforpliktelser. Som tenåring var Alexey engasjert i kampsport. Faren hans kalte ham Apollo. Selv opprettholdt han også en fysisk tilstand. De første Madonnas dukket opp etter møte med kona Inessa.
Min far var en åpen, oppriktig person. Han kunne gi en gjest noen av maleriene hans. Karrieren hans endte i en alder av 69 år - i 2013 bidro sønnens designer til utgivelsen av boken The Creator of the Exalted Madonnas og åpningen av museet til A. Kuzmich Sr.
