Hva Er Originaliteten Til Malerier Av Gustav Klimt

Innholdsfortegnelse:

Hva Er Originaliteten Til Malerier Av Gustav Klimt
Hva Er Originaliteten Til Malerier Av Gustav Klimt

Video: Hva Er Originaliteten Til Malerier Av Gustav Klimt

Video: Hva Er Originaliteten Til Malerier Av Gustav Klimt
Video: Gustav Klimt – Judith 2024, November
Anonim

Gustav Klimt er en berømt østerriksk kunstner, en ekte representant for jugendstiltiden. Verkene hans er fylt med sofistikert symbolikk og dekorative effekter. Hovedmålet med arbeidet hans er å skape en spesiell verden som lever i henhold til skjønnhetslovene.

Hva er originaliteten til malerier av Gustav Klimt
Hva er originaliteten til malerier av Gustav Klimt

Gustav Klimt startet sin kreative virksomhet som dekoratør, og det var ikke for ingenting at hans interessesfære, i tillegg til forskjellige typer staffelimaleri, inkluderte antikk keramikk, mosaikker og fresker. Lidenskap for anvendt kunst og mosaikk bidro til dannelsen av den originale stilen til Klimts malerier, takket være at de ikke kan forveksles med verkene til andre kunstnere.

Stilistiske trekk ved Klimts verk

De fleste av Klimts lerreter er dekorativt stiliserte, bakgrunnen og karakterens rike klær er fylt med lunefull utsmykning. Som regel er det ingen følelse av dybden i rommet i kunstnerens arbeider. Hans favorittteknikk er volumetrisk modellering av kropper på en flat dekorativ bakgrunn.

Klimts malerier er gjennomsyret av dyp erotikk, deres hovedperson er i de fleste tilfeller en vakker og forførende kvinne. Selv om det er en mann ved siden av henne, er ansiktet hans ofte skjult eller avkortet.

Originaliteten til Klimts verk ble mest tydelig manifestert i verkene fra den såkalte "gyldne perioden", som fikk navnet sitt på grunn av den aktive innføringen av forgylling i fargevalget, og fordi denne gangen var den høyeste blomstringen av kunstnerens arbeid..

Kunstnerens mest kjente verk

Det mest kjente verket til Klimt var maleriet "Kysset" laget i stil med bysantinske mosaikker. I den viste han figurene til en mann og en kvinne fusjonert i en omfavnelse, innhyllet i gullklær. På grunn av overflod av gylden farge ser figurene til elskere ut til å utstråle. Kunstneren selv og hans elskede Emilia Flege fungerte som modeller for maleriet.

Bildene av femme fatale tradisjonelle for Klimt kan sees i verk om bibelske emner. En av dem er "Judith", hvor kunstneren ikke portretterte en edel og kysk frelser av sitt folk, men en snikende fristende, som ved hjelp av sin sjarm underkalte en mann og halshugget ham. Judiths kapper, rikt dekorert med utsøkte dekorative mønstre, smeltet sammen med veggmaleriets ornament.

Overfloden av ornamentikk er også karakteristisk for maleriet "Salome". På bildet av en vakker jødisk prinsesse klarte kunstneren å legemliggjøre ondskapens fortryllende energi. Som en rovfugl som klamrer seg til byttet sitt, holder Salome i avskåret hodet til Johannes døperen. Ansiktet som uttrykker dyster sinne, tegningens skarpe brutte linjer, antrekkets dekorative raffinement - alt dette frastøter sjelen, men tiltrekker øyet.

Klimts verk er fullstendig en refleksjon av jugendstil. Den er fylt med symbolikk og komplekse allegoriske bilder, uvanlige dekorative effekter og et konstant ønske om eksperimentering. Kunstneren forsøkte utrettelig å bekrefte skjønnhet i en tid da den begynnende industrielle æra nådeløst ødela den.

Anbefalt: