Når kritikere begynner å diskutere verkene til Andrei Bartenev, kan de ofte ikke gi en spesifikk definisjon av sjangeren han jobber med. Og ikke rart. Maestroen presenterer selv kunsten som en enkelt strøm som inneholder en rekke former.
Startforhold
For å finne en støttepunkt for å beskrive arbeidet til Andrei Dmitrievich Bartenev, må man være enig i at han er en kunstner. Både innenlandske og utenlandske eksperter er enige i denne definisjonen. Ja, han lager malerier. Men til dette bruker han ikke lerret og maling, men mennesker og landskap rundt. Grunnlaget for maleriet kan være grønne plener i parker eller grove industrielle strukturer laget av betong og metall. Installasjoner av denne typen får seerne til å undre seg og irritere seg. Ofte sjokkerer artisten bevisst et halvt sovende publikum. I dette ser han en av oppgavene sine.
Den fremtidige regissøren og motedesigneren ble født 9. oktober 1965 i en vanlig sovjetisk familie. Foreldre på den tiden bodde i polarbyen Norilsk. Min far jobbet på et metallurgisk anlegg. Moren var engasjert i barneoppdragelsen i barnehagen. I en tidlig alder var barnet ikke annerledes enn sine jevnaldrende. Andrei studerte godt på skolen. Med stor iver fulgte han arbeidskurs i workshops. Jeg kutter alltid former og profiler av kryssfiner. Limte store gjenstander fra innpakningspapir. På videregående gikk Bartenev til pionerleirer for sommeren som rådgiver eller lærer.
Kreativ aktivitet
Etter skolen dro Andrei til Krasnoyarsk for å få en spesialutdannelse ved regiavdelingen ved Institute of Arts. Som student fant han venner og kollegaer blant klassekameratene. På slutten av 80-tallet var sensur allerede avskaffet, og unge talenter følte den berusende lukten av frihet. Han skapte sine første installasjoner av glasskrukker og plastflasker. Bartenev klarte å montere bakgrunnsbelysningen fra nyttårs kranser og lysdioder. Etter en stund spredte rykter om nybegynnerregissørens arbeid seg over byene og landsbyene.
Etter å ha flyttet til Moskva, befant Bartenev seg i et gunstig miljø fra de første dagene. Han var omgitt av kolleger og kjennere av avantgardekunst. I 1992 arrangerte artisten sin første store forestilling med tittelen Botanisk ballett. På den tradisjonelle Riga-festivalen vant forestillingen hovedprisen. Den neste fasen i regissørens karriere var den dynamiske forestillingen The Snow Queen. Utenlandske kunstkritikere har allerede begynt å snakke om dette prosjektet. I 1996 ble Bartenev tatt opp i Union of Artists of Moscow.
Anerkjennelse og personvern
Den berømte scenesjefen og designeren sitter ikke på ett sted. Som en del av karrieren har han regissert forestillinger i USA og i europeiske land. Bartenev blir regelmessig invitert til å snakke med studenter fra kunsthistoriske utdanningsinstitusjoner i Russland og i utlandet.
Nesten ingenting er kjent om Andrei Dmitrievichs personlige liv. Ifølge offisielle data forblir han fri. Han har ingen kone, men han har ubegrenset kjærlighet til kunst.
