Den italienske regissøren Federico Fellini er en anerkjent mester og klassiker av verdens kino. Han klarte å bli eier av fem Oscar-statuetter, og dette er en rekord den dag i dag. Arbeidet til denne store mesteren har endret ideen om kino og dens muligheter.
Fellini i barndommen og ungdommen
Federico Fellini ble født i 1920 i feriebyen Rimini i en fattig familie av en omreisende selger. I en alder av sju år ble Federico student ved skolen i klosteret. Og da han fylte sytten, dro han til Firenze og fikk jobb her som tegneserieskaper i forlaget "Phoebo". Hans inntjening var beskjeden, men det var fullt mulig å gjøre uten hjelp fra far og mor.
Et år senere flyttet Fellini til Roma, hvor han fortsatte å tegne morsomme tegneserier til aviser - mange lesere likte dem. Og i Roma kom Fellini inn på juridisk fakultet ved National University. Men han ville ikke være advokat for mye, hovedmålet var annerledes - å få utsettelse fra militærtjenesten.
Fellini under krigen
Under andre verdenskrig viste Fellini seg som manusforfatter for radioprogrammer. I 1943, på en italiensk radio, kunne man høre morsomme programmer om et fiktivt par elskere - Chico og Pauline. Det var Fellini som opprettet manusene for disse programmene. En gang ble han tilbudt å skyte disse historiene på film, og han gikk med på det. En av skuespillerinnene som ble rekruttert til dette prosjektet var den vakre Juliet Mazina. Den fremtidige filmregissøren likte denne jenta vanvittig, og allerede 30. oktober 1943 formaliserte de forholdet sitt.
I mars 1945 ble en sønn født i Fellini-familien. Det ble besluttet å gi ham navnet, som faren hans, Federico. Akk, babyen hadde veldig dårlig helse og døde noen uker etter fødselen. Paret hadde ingen andre barn. Men dette hindret dem ikke i å bo sammen i femti år. Det vil si at Juliet var regissørens eneste kone, og han anså henne absolutt for sin musa.
Av stor betydning for Fellinis karriere var hans bekjentskap med den italienske regissøren Roberto Rossellini (denne bekjennelsen skjedde også i krigsårene). Fellini skrev manus for filmen Roma - Open City. Båndet ble gitt ut i 1945 og gjorde skaperne øyeblikkelig berømte. Fellinis arbeid ble høyt verdsatt, han fikk til og med en Oscar-nominasjon. I dag regnes filmen "Roma - Åpen by" som et levende eksempel på italiensk nyrealisme.
Første filmer
I 1950 ble Fellini kreditert for første gang som regissør. Filmen "Variety Show Lights", skutt med Alberto Lattuada, fikk stort sett positive anmeldelser fra kritikere.
Deretter regisserte Fellini filmene The White Sheikh (utgitt i 1952) og Mama's Sons (1953). De holder seg til en viss grad til den neo-realistiske tradisjonen, men samtidig kan man finne i dem funksjoner som er uvanlige for denne retningen, for eksempel en avvik fra fortellingens lineære struktur, en besettelse med visse interessante detaljer.
Fellinis neste bilde, The Road (1954), ble en skikkelig hit. Hun tok med ham og kona Juliet Mazine, som spilte hovedrollen her, verdensberømmelse og de ettertraktede Oscar-statuettene.
Fellinis arbeid fra 1955 til 1990
I 1955 regisserte Fellini Fraud, i 1957 - Cabiria Nights, og i 1960 - den legendariske La Dolce Vita. Mange anser med rette denne filmen for å være toppen av regissørens kreativitet. Her klarte han å vise livet som et slags mirakel, fullt av hyggelige øyeblikk som du vil nyte som en berusende søt drink. Selv om filmen først var i Italia, ble filmen skarpt kritisert, spesielt for sin eksplisitte striptease-scene. Det er også interessant at i "La Dolce Vita" er det en helt hvis etternavn har blitt et kjent navn - vi snakker om fotografen Paparazzo.
Fellinis neste filmmesterverk het Eight and a Half. Den ble utgitt i 1963 og var virkelig banebrytende. I dette båndet gikk den italienske regissøren på eksperimenter med redigering, som var ganske dristige for sin tid. Fellini var med andre ord en av de første som brukte strøm av bevissthetsteknikk i kino.
Fra og med Juliet og parfymen (1965) skyter Fellini utelukkende i farger. På begynnelsen av syttitallet prøver den italienske regissøren å tenke nytt over barndoms- og ungdomsminnene i tre filmer: den semidokumentære komedien Clowns, som ikke ble verdsatt av allmennheten, og Roma (1972) og Amarcord (1973). Amarcord er kanskje mesters mest politiserte arbeid. I denne filmen vises realitetene til det fascistiske Italia i trettiårene gjennom erfaringene til hovedpersonen, en femten år gammel tenåring som heter Titta.
På åttitallet skjøt regissøren filmer som "And the ship sails …", "City of women", "Ginger and Fred", "Interview". Disse filmene gjentar motivene som Fellini på en eller annen måte allerede har berørt tidligere. Men ingen av dem oppnådde suksess som kan sammenlignes med for eksempel suksessen til La Dolce Vita. I tillegg har regissøren i dette tiåret blitt mye kritisert for selvsitering og løsrivelse fra virkeligheten.
Fellini skjøt sin siste film, Voices of the Moon, i 1990. Her viste regissøren publikum verden gjennom øynene til en snill galning som nettopp hadde blitt utskrevet fra et mentalsykehus.
Død av en flott regissør
I mars 1993 ble regissøren tildelt den femte æres Oscar for sitt betydelige bidrag til kinoen. Høsten samme år planla Juliet og Federico å feire et gyldent bryllup i kretsen til sine nærmeste mennesker. Den 15. oktober ble imidlertid 73 år gamle Fellini innlagt på sykehuset med hjerneslag. Og 31. oktober var han borte.
På dagen for italienernes farvel med den fremragende regissøren ble biltrafikken i Roma spesielt stengt. Den svarte begravelseskjøretøyet kjørte gjennom gatene i hovedstaden til applaus. Mesteren ble gravlagt i byen der han en gang ble født, i Rimini.
