Den berømte musikeren Eric Johnson er kjent som en fremragende rockegitarist og komponist. Imidlertid er han flytende i vokal og spiller piano.
Eric David Johnson ble født i en stor familie. Av alle de eldste barna ble tre søstre og en bror med, de yngste fra tre år fylte musikken. Musikeren er klar til å snakke i timevis om kreativitet, men han er av den oppfatning at hans personlige liv skal forbli ukjent for allmennheten.
Søker etter livsverket
Biografien til den fremtidige kunstneren begynte i 1954. Gutten ble født i Austin 17. august. Begge foreldrene elsket musikk. Faren hans, anestesilege av yrke, elsket jazz og klassikere, lyttet stadig til plater. Barn lærte å spille piano. Agil og aktiv Eric, til stor overraskelse for de rundt ham, drømte om å øve fra tidlig alder. Så snart han var fem, sluttet han seg til broren og søstrene.
Familien deltok ofte på premiere av musikaler i full styrke. Johnson Jr.s musikalske smak tok gradvis form. Han begynte å skrive sine første sanger i en alder av 8 år. Begynnelsen, ifølge musikeren selv, var ikke strålende. Imidlertid mottok forfatteren selv ekte glede i fremføringen av verkene hans. Han glemte ikke læreren, som perfekt utviklet studentens hørsel.
Eric skrev takk til Orville Weiss i kommentarene til verket "Ah Via Musicom". Og med hver improvisasjon, igjen, ifølge musikeren, husker han alltid læreren. Imidlertid lærte Johnson aldri å se-lese.
Fra en alder av 10 sluttet gutten å like klassikerne. Han ble interessert i improvisasjon. I 1964 hørte Eric broren og bandet hans spille gitar. Han ble sjokkert av den ringende og tunge lyden av Venturas og Beach Boys 'komposisjoner. Gutten fikk sitt første instrument i en alder av 11 år. Det tok imidlertid lang tid før han klarte å oppnå ønsket lyd. Pianoet var glemt. Han ble erstattet av en gitar. Den unge utøveren forbedret ferdighetene sine hjemme uten forstyrrelser.
Han ble med på sitt første band "The Id" klokka 13. Begynnergitaristen måtte gå etter et langt fravær på grunn av en ferie i Alaska. Kollegaer ventet ikke på retur og fant en erstatning. Gutten ble ikke opprørt på lang tid: han ble invitert av flere andre grupper. Ofte avsluttet øvingene lenge etter midnatt, og Eric sovnet rett på utstyret. Johnson kalte den elektriske gitaren for det beste instrumentet i verden.
Begynnelsen på veien til høyden
Jimi Hendrix ble hans idol. Da han hørte ham spille for første gang, så Eric det som for vanskelig for seg selv, men han kunne ikke annet enn å innrømme at han var en ekte virtuos. Han prøvde ikke en gang å reprodusere noe fra idealet sitt repertoar. Det tok lang tid før Johnson bestemte seg for å spille en av komposisjonene. Til sin store forbauselse viste det seg at det var umulig å få den samme lyden som originalen. Som et resultat tok musikeren ikke bare litt fra Hendirks stil, men oppnådde også sin egen unike lyd og utviklet sin egen spillestil.
I andre halvdel av sekstitallet brukte Eric mye tid på å eksperimentere med instrumentalmusikk. Han ble veiledet av Vince Mariani, som forble Johnsons følgesvenn det meste av studentens karriere. Takket være Mariani begynte arbeidet med albumet. Han var med på å skrive sporet "Desert Rose" med Vince, som er inkludert i samlingen "Ah Via Musicom".
I 1973 oppdaget Johnson jazzrock og fusjon. I løpet av det neste året var det opplæring i gjennomføring av en ny retning. Erics gruppe "The Electromagnets" ble gradvis kjent. Bandet brøt sammen innen 1976. Eric bestemte seg for at det var på tide for vokalen. Han startet arbeidet med solomateriale.
I seks måneder forbedret musikeren sin spilleteknikk, og sammen med Billy Maddox og Kyle Brock, bassgitarist og trommeslager i den tidligere gruppen, startet han et nytt prosjekt. Gjennombruddet var en seks år lang kontrakt med Bill Ham. Fra nå av kunne musikeren bare delta i de mest profilerte begivenhetene. Arbeidet fortsatte med det nye albumet "Seven Worlds". Trioen startet på syttitallet, et studioalbum ble utgitt først i 1998.
Åttitallet begynte å jobbe som øktmusiker med Carol King, Christopher Cross og Kat Stevens. Gitaristen begynte å samarbeide med Austin City Limits-showet. Komposisjonen "Cliffs of Dover" ble instrumentalistens referanselyd.
Nye suksesser
I 1985 gledet Johnsons forestilling Prince. Han anbefalte å signere en kontrakt med musikkselskapet "Warner Bros.". Problemene begynte med uenigheter om lyden: produsentene prøvde å ligne de allerede berømte utøverne, Johnson insisterte på sin egen versjon. Som et resultat ble i 1986 det mest beundrede albumet "Tones" presentert. Johnson ble øyeblikkelig sentrum for alle gitaristene i verden.
Eric ble nominert til en Grammy, ga ut singelen "Zap" og sluttet å jobbe med Warner Bros.. Musikantens soloalbum så lyset. Cinema Records-etiketten ga ham full kreativ frihet. Det tok 15 måneder å utvikle Ah Via Musicom-prosjektet. Den ble presentert for publikum i 1990.
Samlingen ble raskt gull. Med sin hjelp realiserte Eric talentet sitt fullt ut. Samtidig kåret bladet "Guitar Player" utøveren til årets beste gitarist og inkluderte ham i de hundre beste musikerne i det 20. århundre.
I 1992 mottok Eric en Grammy i kategorien Best Instrumental Performance for sin sang Cliffs of Dover. Spilt inn for samlingsalbumet "Alien Love Child (Live & Beyond)" i 2001, ga "Rain" i 2002 skaperen en ny Grammy-nominasjon for Beste Pop Instrumental Performance.
I april 2005 mottok Johnson prisene for beste akustiske gitarist, årets musiker og beste elektrisk gitarist ved Austin Music Awards.
Sommeren det året ble platen "Bloom" gitt ut. Kritikere snakket høyt om ham. Live-albumet "Live From Austin TX" ble presentert litt senere. Han bekreftet igjen Johnsons fremragende talent.
