Animasjonens verden er veldig rik på innhold og teknisk ytelse. Den inkluderer flate og tredimensjonale, marionett- og håndtegnede animasjonsfilmer. Siden utseendet til den første tegneserien har teknologiene for opprettelsen endret seg radikalt. Hva er de karakteristiske trekkene ved moderne animasjoner?
Animasjon i går og i dag
Favoritt tegneseriefigurer er ikke bare blant unge mennesker, men også blant voksne seere. Tegnede eventyrfigurer blir levende på skjermen og lokker dem inn i en verden av spennende eventyr. I livet blir ikke levende bilder funnet. Men underverkene ved animasjon lar deg gjøre et sett med statiske bilder til et bevegelig bilde.
Animatørkunsten gir betrakteren muligheten til å glemme en stund at han ikke har med virkeligheten å gjøre, men med et eventyr.
Siden eldgamle tider har animatører brukt en rekke teknologier for å oppnå de ønskede effektene, ved hjelp av hvilke dukketeater eller malte bilder blir levende. Teknologi er absolutt viktig. Men kunstnerens konsept, manus og ide er mye viktigere. Den endelige karakteren til en animasjonsfilm er født når animatører gir ham individualitet og karakter. Disse prinsippene, som stammer fra begynnelsen av tegnet kino, er også karakteristiske for moderne animasjon.
I dag ser animasjonsmestere sin oppgave som å formidle evige verdier til publikum, som i motsetning til teknologi ikke endres over tid. Helter, hvis oppførsel er drevet av ønsket om rettferdighet og godhet, ser fremdeles fra TV-skjermer. Det onde må beseire, og kjærlighet og vennskap vil definitivt seire.
Funksjoner av moderne animasjon
Nesten alle skapninger i animasjonsverdenen i dag er et resultat av bruk av datateknologi. Svært sjelden blir figurer nå skulpturert av plastilin eller malt på gjennomsiktig film. Ved hjelp av dataanimasjonsverktøy kan du få karakterer med ekstremt høyoppløselige bilder. Slike helter er i stand til å bevege seg som en person. Plastbevegelser og spesialeffekter bringer animasjonsbilder nærmere virkeligheten.
En av de sterkeste tendensene i animasjonsfilm er jakten på ekstrem naturalisering. Men noen tegnere mener at ønsket om å gi filmen den største troverdighet er en blindvei, fordi betrakteren ikke oppfatter så mye realismen i detaljene i bildet som det kunstneriske bildet som ble opprettet på skjermen. Det er den fantastiske, uvirkelige verdenen som tiltrekker oppmerksomheten til unge tilskuere.
I løpet av de siste to tiårene har tredimensjonal animasjon dukket opp og utviklet seg. Bruken av 3D-teknologier i produksjonen av tegneserier ble mulig bare etter lanseringen av datateknologi til et nytt nivå.
Bilder der illusjonen av en tredimensjonal verden er skapt, lar deg skape et helhetlig bilde som tilstreber den ultimate realismen.
Og likevel prøver dagens animasjonsmestre ofte å bevisst stylere tredimensjonal grafikk som håndtegnede. Dette kan forklares med konfrontasjonen mellom to trender, hvorav den ene representerer den gamle animasjonsskolen, og den andre uttrykker morgendagens krav, som publikum ennå ikke er klar til å oppfatte.
