Refleksjoner fra den berømte kunstneren Marc Chagall om den moderne verden ble nedfelt i et av hans beste malerier "The White Crucifixion". Dette er et tragisk verk, skrevet etter en serie jødiske pogromer i Tyskland.
Marc Chagalls maleri "The White Crucifixion" er en alarmerende forkjærlighet for enda mer tragiske hendelser som foregår på bakgrunn av uforsonlig antisemittisme. Sammen med Picassos Guernica ser den hvite korsfestelsen ut til å forutse de umenneskelige hendelsene i Holocaust.
Jødiske bilder i verkene til Chagall
Marc Chagall, forfatteren av det berømte maleriet "The White Crucifixion", er den mest berømte russiske og franske avantgarde-kunstneren i det tjuende århundre.
I tillegg til å male, skrev Chagall poesi på jiddisk og var engasjert i scenografi. Kunstnerens jødiske røtter ble avgjørende for hans arbeid. Den kontinuerlige forfølgelsen av det jødiske folket ble aktivt reflektert i Chagalls malerier.
Som student av Yudel Pen, en fremtredende skikkelse innen maling, overtok Mark Zakharovich ideen om hva en nasjonal kunstner er fra ham. Chagall visualiserer aktivt jødisk folklore og jiddiske ordtak. Selv i kristne fag er egenskaper av en jødisk tolkning synlige. Vi snakker om slike malerier som "Den hellige familie", "Dedikasjon til Kristus" og andre.
Opprettelseshistorie
The White Crucifixion ble skrevet i 1938. Opprettelsen av bildet ble innledet av den såkalte "Kristallnacht", også kjent som "Night of Broken Glass Windows". Natt til 9. - 10. november organiserte unge nazister en serie pogromer blant jøder som bodde i Sentral- og Øst-Europa. På bare en natt ble mer enn nitti jøder drept, hundrevis av mennesker ble lammet og tusenvis ble utsatt for mange fornærmelser og ydmykelser. Synagoger, så vel som alle jødiskeide virksomheter, ble nådeløst ødelagt eller satt i brann. Skoler og sykehus ble plyndret og bygninger ødelagt med slegger. I tillegg ble tretti tusen jøder arrestert og sendt til konsentrasjonsleirer. Noen av dem døde av alvorlige slag i løpet av få uker. De overlevende ble senere løslatt under forutsetning av at de snart ville forlate Tyskland. Det er imidlertid ingen data om hvor mange som klarte å flykte fra landet.
Skaden forårsaket av tyskerne utgjorde omtrent 25 millioner riksmarker. Av disse falt fem millioner på ødelagte butikkvinduer, derav nattens andre navn - "Night of Broken Shop Windows".
Senere publiserte sovjetiske aviser massive rapporter om protester mot "Night of Broken Windows" rundt om i verden. På et møte 15. november i Moskva konservatorium ble det vedtatt en resolusjon som fordømte antisemittiske stillinger. Protesten ble støttet av USA, Frankrike og Storbritannia.
Å være jødisk av nasjonalitet, reagerte Chagall skarpt på politiske hendelser som fant sted i Europa. Etter en stund ble han nesten en fange i en konsentrasjonsleir, så mange av hans verk fra den tiden bærer preg av en forferdelig virkelighet.
"White Crucifixion" er ikke det eneste maleriet som er skrevet om dette emnet. På slutten av trettiårene og begynnelsen av førtiårene opprettet Marc Chagall en hel serie malerier der jødenes lidelser er tett sammenvevd med Jesu lidelser. Deretter ble alle malerier utstilt i et eget rom på Paris-utstillingen i Luxembourg Gardens.
Handlingen i bildet
I maleriet "White Crucifixion" er det ingen virkelige scener for forfølgelse eller forfølgelse. Ved hjelp av tegninger og symboler skaper Marc Chagall en allegori over tidligere tragiske hendelser.
Bildet av Jesus korsfestet på korset er et symbol på hele det jødiske folket som er tvunget til å tåle døden. Kristi hode er ikke kronet med en kjent tornekrone, men en talis - et plagg av jødene som ble brukt under bønn. Ved føttene til Jesus står en tent syvbenet menoralampe, som også tilhører de eldste jødiske religiøse egenskapene.
Av stor betydning er den hvite strålen, som kommer ovenfra og ser ut til å kutte bildet i to deler. Strålen belyser Jesus og representerer ødeleggelsen av døden og seieren over den. Ser på frelseren, virker det som om han ikke døde, men bare sover. Kunstneren formidler mesterlig en følelse av ro og håp om at ingenting kan ødelegge.
I den nedre delen av bildet er grusomhetene til de unge nazistene avbildet - beslag av hus og jøder, brenningen av synagogen. I den øvre delen av figuren fra Det gamle testamente ser de forvirrende på hvordan den kjente verdenen smuldrer, hvor uheldige mennesker løper, hvordan deres boliger og helligdommer smuldrer. Formor Rachel, så vel som forfedrene Isak, Jacob og Abraham, skjuler ikke tårene når de ser grusomhetene som foregår.
Hver karakter av "The White Crucifixion" har en dyp betydning, og noen karakterer er kjent for publikum fra andre malerier. Dette er for eksempel en vandrer i grønne klær med en pose på skulderen. Han legemliggjør profeten Elia eller enhver jødisk reisende. Et annet symbol er den overfylte båten, noe som tyder på Noahs ark. Og dette gir i sin tur tilknytning til håp om frelse fra de opprørende nazistene. Imidlertid er båten fremstilt som liten, og passasjerene blir avmagrede, noe som igjen får betrakteren til å forstå at håpet om frelse er illusorisk.
Også de røde kommunistiske flaggene kan tilskrives symbolske elementer. Det blir klart at forfølgelsen av det jødiske folket ble utført ikke bare i Nazi-Tyskland, men også i andre land.
Det er en hvit plakett på den gamle manns bryst i nedre venstre hjørne. Opprinnelig ble det skrevet: "Jeg er jøde." Deretter malte kunstneren over inskripsjonen, på lignende måte som han gjorde med hakekorset på ermet til en nazist som satte fyr på en synagoge.
Øverst til høyre tar en tysk brannstifter en Torah-bok fra en skuff - en håndskrevet rulle for ukentlig lesing i synagogen. Lysestaker og andre rituelle attributter kastes i snøen, synagogeveggen er oppslukt av flammer. Profeten Moses i en grønn kappe søker tilsynelatende å "løpe ut" utenfor bildet. En mann i svarte klær i venstre hjørne, i atmosfæren til en forferdelig pogrom, prøver å bevare de hellige Torah-bøkene.
Helt nederst på bildet ser en kvinne med et barn i armene direkte på betrakteren. Den fattige jødinnen ser ut til å spørre - hva de skal gjøre nå, hvor de skal dra og hvor de skal gjemme seg?
Symbolet for korsfestelsen i verkene til Chagall
Marc Chagall bruker korsfestelsen i flere malerier samtidig, så det er viktig å forstå hva kunstneren legger i dette bildet.
I den jødiske religionen brukes ikke korset som et symbol. Hovedemblemet for jødedommen er Davids stjerne - en seksspisset stjerne der to trekanter er lagt på hverandre. Til tross for dette skriver Marc Chagall på sine lerreter den korsfestede Jesus, som led og led for hele menneskeheten, uavhengig av religion. Korsfestelsen i dette tilfellet er et symbol på tilgivelse, tro og endeløs lidelse.
Kunstneren bærer bildet av Kristus til betrakteren i maleriene "White Crucifixion", "Exodus", "Yellow Crucifixion" og andre. Samtidig faller ikke tolkningen av frelseren i disse lerretene sammen med evangeliet. Her er det ikke en inkarnert Gud som ofrer seg selv. Chagalls Jesus er et kollektivt bilde - dette er et helt jødisk folk som er dømt til å lide. Dette blir logisk basert på tegningen av maleriene - jødiske pogromer og forfølgelser er avbildet overalt.
Vurdering av maleriet
I dag regnes "White Crucifixion" med rette som et av Marc Chagalls beste verk. Dessuten er maleriet et av favorittmaleriene til pave Frans. Alle kan se originalmaleriet på Art Institute of Chicago. Arbeidet ble solgt til institusjonen av arkitekten Alfred Alshuler.
