Dinara Asanova er en sovjetisk filmregissør og skuespillerinne. Honored Artist of the RSFSR ble tildelt USSRs statspris for filmen "Boys" og ble tildelt Lenin Komsomol-prisen for filmen "Key without the right to transfer." Asanovas maleri "Kjære, kjære, elskede, den eneste …"
Regissøren ble tiltrukket av hennes første verk, "The Woodpecker Doesn't Have a Headache." Takket være Dinara Kuldashevna kom Olga Mashnaya, Elena Tsyplakova, Marina Levtova, Valery Priemykhov på kino.
Begynnelsen på banen til kino
Biografien til den fremtidige regissøren begynte i 1942. Jenta ble født i den kirgisiske byen Frunze 24. oktober. Hodet til familien døde foran, moren reiste barnet alene.
Bestemoren spilte en stor rolle i oppdragelsen til barnebarnet sitt. Hun lærte Dinara hvordan man finner et felles språk med mennesker, forståelse, kommunikasjon. Den selvforsynte stille jenta endret seg dramatisk i selskap med sine jevnaldrende. Hun organiserte raskt interessante klasser.
Så i huset opprettet hun et bibliotek der man kunne få tak i nye bøker først etter å ha gjenfortalt de gamle. Asanova elsket å spille fotball med guttene, organisere en skole der hun var lærer, og tegnet plakater til det lokale teatret med venner.
Ved slutten av skolen ble det bestemt at utdanning skulle skaffes innen filmindustrien. Mor drømte at datteren hennes ville koble livet sitt med tekstilproduksjon, men Dinara gikk selv til filmstudioet Kirghizfilm. Jenta har mestret mange yrker der.
Hun startet med å administrere rekvisittene. På tidspunktet for innspillingen av filmen "Heat" av Larisa Shepitko jobbet Asanova som assisterende regissør. I 1960 ble Dinara skuespillerinne. I filmen "Girl of the Tien Shan" viste hennes orientalske type, ungdom og diminutivitet seg å være veldig nyttig.
Filmskaping
I filmhistorien, etter endt utdanning, vender Altynai tilbake til sin opprinnelige kollektive gård i Tien Shan. Hun skal gifte seg med sin elskede Asaka. Plutselig blir jenta valgt til styreleder. I motsetning til etablerte tradisjoner driver hun suksess med å oppnå universell respekt. Bare faren til brudgommen er misfornøyd, som drømte om sønnens høye stilling. Ønsker å skade Altynay, tenkte Ashirbai noe uvennlig. Hans sønn dør imidlertid av farens intriger.
På bildet av Anara dukket artisten opp i filmen "Everyone Has Their Own Way", en besøkende på kystkafeen var i filmen "The Wone Gone". Familiedramaet viser ektefellenes ideelle liv først. Hovedpersonen Klyuev har alt. Imidlertid forlater kona ham uventet og forlater sønnen.
En multitalent ansatt ble sendt for å studere ved VGIK. Dinara bestemte seg bestemt for å studere ved dette universitetet. Jenta kom inn i regi-avdelingen. Etter flere mislykkede forsøk klarte søkeren å bli student i verkstedet til Romm og Stolpner. Kurset viste seg å være overveiende mannlig. I selskap med selvsikre medstudenter følte Asanova seg ikke veldig komfortabel. Men alle som begynte å kommunisere med henne, forstod snart at en så interessant person gjemte seg bak ytre sjenanse og stillhet.
Etter å ha fullført studiene flyttet Dinara til Leningrad. I 1970 ble det første uavhengige arbeidet filmet. Kortfilmen "Rudolfio" ble opprettet basert på arbeidet med samme navn av Rasputin om det vanskelige forholdet mellom en tenåring og en voksen mann. Hovedpersonen ble briljant spilt av Yuri Vizbor. I debutfilmen ble temaet for den personlige utviklingen av en tenåringsjente veldig subtilt og ikke-standardisert avslørt. Asanova fungerte også som manusforfatter.
Familie og kall
I løpet av de neste årene filmet ikke regissøren. I perioden med tvungen nedetid etablerte Dinara sitt personlige liv. Hun og grafikeren Nikolai Yudin ble mann og kone. Et barn, sønnen til Anwar, dukket opp i familien på begynnelsen av høsten 1971.
Ofte ble sønnen i filmene hans "Useless", "Key without the right to transfer" filmet av moren. Så i fjernsynsprosjektet "Hva ville du velge" sto gutten i rollen som Volodya. Ifølge plottet bor vennene i tredje klasse i Leningrad i et gammelt hus. Elever i samme klasse prøver å forstå lærere og foreldre.
Asanova ble ført bort ved å skrive eventyr, lignelser, dikt. Et voksen barn hjalp veldig villig til i sitt litterære arbeid.
Dinaras første fullstendige verk ble utgitt i 1974. I filmen "The Woodpecker Doesn't Have a Headache" fortalte filmskaperen historien om en gutt forelsket i jazz, om oppveksten. Det er ingen komplekse og vanskelig å forstå refleksjoner om temaet riktig utdannelse i filmen. Filmen fokuserer på spørsmålet om å finne seg selv, på første kjærlighet, indre ensomhet.
I fjor
I 1976 opprettet Asanova sitt mest kjente prosjekt "Key without the right to transfer". I historien prøver en ung lærer å introdusere en gratis undervisningsmetodikk. Alternativt forteller båndet om hennes søk etter nye løsninger, deretter om studenter som åpner eller ikke vil åpne sjelen for voksne. Det er mange improvisasjoner i prosjektet, og rollene ble til en demonstrasjon av vendingene til utøverne selv.
Det strålende båndet viste seg å være ikke bare uvanlig, men også overraskende oppriktig. Det ble verdsatt av både kritikere og seere. Filmen ble tildelt Lenin Komsomol-prisen. Neste verk, det pessimistiske bildet "Trouble", viser en ubehagelig historie om nedbrytningen av en drikker.
Den gripende historien om "Boys" i 1983 ble en ekte regissørens triumf. Filmen forteller historien om en leir for vanskelige tenåringer.
Barn med vanskelige skjebner ble filmet i prosjektet. Den sannferdig og påfallende oppriktige filmen mottok statsprisen. I 1984 ble filmen "Children of Stride" spilt inn.
Filmen "Stranger" ble regissørens siste prosjekt. Maleriet forble uferdig. Filmfotograf Dinara Kuldashevna Asanova gikk bort i 1985, 4. april. Mange programmer er viet til hennes minne, samt filmen "Temptation".
