Shaken Aimanov er en berømt kasakhisk regissør og skuespiller av teater og kino. Folkets kunstner i Sovjetunionen og sjefen for Kazakhfilm-studioet ble kjent for rollen som Dzhambul i filmen med samme navn. Vinneren av flere statlige priser ble tildelt Lenins ordrer, den røde arbeidsbanneren, hedersmerket, medaljer "For Labor Valor", "For Valiant Labour in the Great Patriotic War of 1941-1945."
Livet til Shaken Kenzhetayevich Aimanov var kortvarig, men veldig lyst. En enestående kulturfigur, en mester i kasakhisk kunst, en fantastisk skaper har ikke blitt glemt. Han bidro betydelig til utviklingen av det åndelige livet. Navnet på en mann med mangesidig talent er for alltid innskrevet i republikkens historie.
Stien til destinasjonen
Han ble født nær Lake Toraigyr, i Bayan-Aul i 1914. Biografien til den berømte regissøren begynte 2. februar (15) i en bondefamilie. Alle pårørende var glad i kreativitet. Min far var en talentfull utøver og musiker. Han delte seg ikke med dombraen. Shaken arvet fra sin forelder en kjærlighet til musikk og folkesanger.
Selv gutten gikk til sengs og glemte ikke instrumentet. Hans første sang, fremført uavhengig, var "Oh my homeland." Kommuneskolen sto ferdig i 1928. Fra 1931 til 1931 ble utdannet utdannet ved Pedagogical Institute of Semipalatinsk. Shakens fritid var okkupert av amatørforestillinger.
Han spilte mandolin, dombra, deltok i forestillingene til dramakretsen. Spiller i det ble hovedsakelig iscenesatt fra landsbylivet. Blant dem var "Arkelyk-batyr", "Baybinya-tokel", "Zaure". I Semipalatinsk var det kjent med profesjonelle kunstnere til republikkens dramateater.
Den første forestillingen med deres deltakelse var produksjonen av "Karagoz". I 1993, da Shaken var i sitt tredje år, kom TRAM, ungdoms teater, på turné. Aimanovs skuespillere var involvert i forestillingene. I produksjonen av Zarlyk reinkarnerte han som gammel mann Safar. Spillet til den talentfulle unge mannen ble lagt merke til av den berømte forfatteren Gabit Musrepov. Han tilbød Shaken å jobbe i teatret i Almaty.
Siden 1933 har Shakens biografi snudd seg kraftig. Sorgen og gleden til en nybegynner har kommet til henne. For første gang i teatret møtte Aymanov mange kjente kulturpersoner. Kunstneren spilte de mest forskjellige rollene. Han var Yessen i Enlik-Kebek, Sadovsky i aristokrater, Khlestakov i Generalinspektøren, Yegor i Amaneldy, Othello i Shakespeares tragedie med samme navn.
Hovedrollen var en Shakespeare-karakter. Ved feiringen av fireårsjubileet til den store dramatikeren i England leste Shaken Kenzhetayevich heltens monolog i Kasakh fra scenen. Den talentfulle artisten jobbet med berømte teaterleverandører Borov, Goldblag, Markova. Siden 1945 ble Shaken selv også regissør. Han har iscenesatt et dusin forestillinger. Blant dem er "Voice of America", "Kalinovaya Roscha".
Filmskaping
Allerede i 1940 begynte Shaken å jobbe på kino. Først spilte han små roller. Var Sarsen i "Raikhan", frontlinjensoldater fra "White Rose", ble Sharip for "Songs of Abai", en ond, makt-sulten og hevngjerrig person, Dosanov, i "Golden Horn". Det mest bemerkelsesverdige verket var karakteren til Sharip og Jambul i 1954. Imidlertid, som før, var teatralsk aktivitet hovedaktiviteten.
Gjennom flere tiår, fra en nybegynner skuespiller, har Shaken blitt regissør og teamleder. Siden 1953 ble den strålende karrieren til teaterkunstner avsluttet. Shaken Kenzhetayevich byttet helt til film, inspirert av omfanget av den nye kunstformen. Aimanov iscenesatte de første kasakhiske filmene, skapte filmer som ble viktige i utviklingen av republikkens kino.
Han regisserte det tragiske "Kjærlighetsdiktet", den dramatiske "Stepperdatteren", filmoppsettet "Vi lever her", historiene "Fadernes land", "Engelen i hodeskallen" og "I ett distrikt" ", tragikomediprosjektet" Aldar-kose ". All-Union-berømmelse kom med maleriet "Vår kjære lege". Aimanov var den første som brukte "cameo" -elementet.
Fra livet tok han manuset "Angel in a skullcap". Ideen kom fra en slektning, Ainakul-apa, som aktivt lette etter en brud til sin yngste sønn. En av de lyseste var Jambuls vanskeligste roller. I begynnelsen av bildet er det en forelsket ung mann. Når helten vokser opp, blir han til en moden mann, og bildet ender med skudd med en klok gammel mann.
Allerede da mottok Shaken Kenzhetayevich æres tittelen som hedret kunstner i republikken. Tidlig i 1959 ble han People's Artist of the USSR.
Alle fasetter av talent
Ni malerier har blitt produsert siden sekstitallet. Regissøren spilte også hovedrollen i to av dem. De fleste erstatningene var hans verk "The Crossroads", "At the Foot of Naizatas", "The Song Calls", den todelte filmen "The End of the Ataman". Halvårs-jubileet ble preget av en visning av The Beardless Deceiver. Aimanov opptrådte triumferende som medforfatter av manuset, regissøren og den ledende skuespilleren.
Aldar-kose er ikke et helt navn. Dette er hans karakteristikk. Aldar er en slu mann, en spytt er en skjeggfri. Levde helten som ble nasjonalhelt noen gang, hva han egentlig het, det er usannsynlig at den noen gang blir kjent. Men det er mange sagn om den ressurssterke og enkle Aldarkos.
Bildet "The End of the Ataman" er anerkjent som en av de beste i regissørens arbeid fra steppen. I det ble hans talent avslørt mest mulig.
Ofte brukte han landskapsfotografering for å forbedre den følelsesmessige komponenten i arbeidet sitt. Scenene ble filmet i regissørens opprinnelige Bayanaul-distrikt. Flere spesifikke filmer ble spilt om Bayan-Aul. Fra 1963 fungerte Aimanov som den første sekretæren i styret for Union of Composers of the Republic.
Arbeidet til den fremragende figuren var kjent i utlandet. Shaken Kenzhetayevich besøkte mange land, regisserte filmer av forskjellige sjangre. Nesten ingenting er kjent om mesterenes personlige liv. I 1938 fikk han sitt første barn, datteren Myra.
Et år senere dukket regissørens sønn Murat opp. Mayra ble en berømt operasanger, kone til Asanali Ashimov. Shaken Kenzhetayevichs barnebarn Dina Kim er en kjent jazzutøver.
Den berømte filmskaperen døde i 1970.
