Den amerikanske regissøren Orson Welles har laget sitt eget unike og innovative filmspråk. I maleriene hans kan du finne mange interessante funn som ødelegger tradisjonene for kino som er karakteristiske for deres tid. En spesiell plass i regissørens arv inntar filmen Citizen Kane (1941), som topper mange lister over de beste filmene for hele eksistensen av kino som kunst.
Tidlig karriere og radioprogram "War of the Worlds"
George Orson Welles ble født i mai 1915 i Kenosha, nær Chicago. Allerede i 1931 begynte den unge mannen å jobbe i teatret - først som skuespiller, deretter som regissør. Og i 1934 giftet Wells seg for første gang - med en velstående samfunnskvinne, Virginia Nicholson. Dette ekteskapet varte i omtrent seks år.
Orson Welles ble først kjent som regissør for radioprogrammer for CBS-kanalen. Først regisserte han "Dracula" basert på den berømte romanen av Bram Stoker, og deretter "War of the Worlds" basert på arbeidet med samme navn av H. G. Wells. Regissøren bestemte seg for å presentere den fantastiske historien som en rapport fra scenen, og dette trekket førte til uventede konsekvenser. Omtrent en million mennesker trodde på virkeligheten av det som ble sagt på radioen. Det var en massiv panikk, folk forlot hjemmene sine og prøvde å komme seg bort fra stedet der skipene til marsmannen angivelig dukket opp …
Regissørens arbeid på førti- og femtitallet
På et tidspunkt ble den talentfulle fyren lagt merke til i Hollywood. Og allerede i 1941 regisserte Wells den første filmen, Citizen Kane. Overraskende, men sant: en tjuefem år gammel ung mann var i stand til å skyte et mesterverk, som nå studeres i alle filmskoler. Citizen Kane skildrer skjebnen til en provinsiell liten by som har blitt en innflytelsesrik mediemogul. Filmen ble preget av en original plotstruktur, ikke-standard lydeffekter, nye metoder for belysning og skyting. De fleste profesjonelle kritikere likte bildet.
I 1942 regisserte Wells sin andre film, The Splendor of the Ambersons. Produsentene klippet ut flere viktige scener fra den, uten å sette regissørens berømmelse, og la til en lykkelig slutt, men dette reddet ikke filmen fra en kortsvikt.
Året etter, 1943, førte Orson Welles viktige endringer i sitt personlige liv - han giftet seg med Rita Hayworth, en skuespillerinne og den vakreste kvinnen i Hollywood på disse årene. I 1944 fødte Rita Orsons datter Rebecca. Men til slutt brøt stjernefamilien seg uansett - skilsmissen ble arkivert i 1947.
Også i 1947 regisserte Wells noir-thrilleren Lady fra Shanghai. Her viste han seg også som en strålende skuespiller som spilte den arbeidsløse sjømannen Michael O'Hara. Orson Welles var i stand til å gjøre en vanlig krimhistorie til et ekte drama ved å bruke sitt signatur metaforiske filmspråk. Alas, massepublikummet satte ikke pris på denne filmen.
Wells 'tilpasning av Shakespeares klassiske 1948-skuespill Macbeth led den samme skjebnen. Produsentene var veldig misfornøyde, og Wells 'karriere stoppet. Så han forlot Hollywood og flyttet til Europa. Det er verdt å merke seg at Orson Welles virkelig satte pris på Shakespeares arbeid. Etter Macbeth filmet han stykket Othello (1952). I begge tilfeller tilbød Wells sin egen tolkning av Shakespeares emner.
I 1955 regisserte Orson Welles filmen Mr. Arcadin. Men han hadde ikke tid til å fullføre arbeidet med redigering i tide, som et resultat av at flere forskjellige versjoner av filmen dukket opp samtidig. En av hovedrollene i Mister Arcadine ble spilt av den spanske skuespillerinnen og aristokraten Paula Mori, som til slutt ble Wells 'tredje kone. De har vært gift i rundt tretti år.
I 1957 kom Orson Welles tilbake til Hollywood og filmet den strålende noir-filmen Seal of Evil her. Men dette arbeidet tilfredsstilte ikke amerikanske produsenter, de redigerte filmen på sin egen måte og til og med filmet flere scener. Wells ble skuffet og dro til Europa igjen.
The Trial og andre sene Wells-filmer
Wells begynte på en ny scene i karrieren i 1962. I løpet av de neste fem årene klarte han å skyte tre filmer - "The Trial" (1962), "Midnight Bells" (1966) og "The Immortal Story" (1967). Samtidig forstyrret ingen arbeidet - Wells mottok for første gang på lenge muligheten til å skape helt fritt. Forresten var det The Trial, basert på romanen med samme navn av Kafka, som Wells selv anså for sin beste film. Den formidler nøyaktig den særegenheten og perversiteten i Kafikan-verdenen, her viste Wells favorittteknikker (for eksempel skyting fra uvanlige vinkler) å være veldig passende.
I 1974 ble en pseudo-dokumentarfilm "F as a Fake" presentert for publikum, som ble det siste betydningsfulle verket til mesteren, utgitt i løpet av hans levetid.
På åttitallet jobbet Orson Welles med flere prosjekter, men ingen av dem ble fullført. I tillegg, til tross for sin svært høye alder, deltok Orson Welles i stemmeskuespillet og spilte noen ganger små roller på TV, for eksempel spilte han i kunngjøringen av serien "Moonlight Detective Agency" (denne serien ble vist i Russland).
Wells død fant sted 10. oktober 1985 i Hollywood (den gangen var han hjemme). Dødsårsaken var hjertestans.
