Hver nybegynnerforfatter stiller seg spørsmålet - "Hvor skal jeg begynne?" Før eller siden må du tenke på hvordan du skal systematisere arbeidsprosessen, gjøre den mer meningsfull, fordi inspirasjon alene nesten ikke kan gjøre store fremskritt hvis forfatterens mål ikke bare er å skrive et nytt essay som kan legges i din kreative cache, men å skape et verk som er verdig til å se lyset. Fra dette øyeblikket begynner den kreative banen til enhver forfatter.
Egentlig - alt er enkelt. Som i enhver virksomhet, hvis du jobber ærlig og hardt, begynner du snart å endre deg irreversibelt. Selve bevisstheten til en arbeidende person blir annerledes, som lar oss vurdere verkene som ble opprettet tidligere på en ny måte. Det samme skjer naturlig med forfatterens sinn. Etter å ha skrevet flere historier begynner du å legge merke til at de mangler meningsfullhet, sammenheng eller fargerikhet, eller kanskje noe annet. Til å begynne med ser alt dette ut for den uerfarne forfatteren som en tvil, en forforutsetning. Det er her det virkelige arbeidet begynner. Nå som han bare bare aksepterer ufullkommenheten i sine egne verk, forbereder han seg på å bli kjent med litteraturens verden som den er, med sine utallige regler og lover, som noen ganger må overholdes strengt, og noen ganger må brytes, til tross for forakt eller misforståelse av eldre kamerater og de rundt ham. Og så er forfatteren klar til å bevege seg, klar til å innse at andre bare kan vise ham retningen, men stien må krysses alene. Og den første ledetråden er ideen som genererer handlingen.
Handlingen kan defineres på forskjellige måter, som brukes av mange lærere som taler om skriveferdigheter. Selv her er det nødvendig å vise uavhengighet og bestemme betydningen av dette begrepet for seg selv på en måte som er mer praktisk for forfatteren selv. For enkelhets skyld kan du imidlertid først forestille deg en idé, en melding - uansett hvordan du kaller den - som en sammenhengende begynnelse og den siste delen av arbeidet. Det er ingenting å mase om, å gå inn i lange, lange formuleringer designet for å utvide forståelsen av dette aspektet av litterær skapelse i hodet til de som allerede er klare til å komme til denne beslutningen selv. Det er også nødvendig å forklare for nybegynneren at begynnelsen og slutten av essayet, det spiller ingen rolle om den vokser til en hel bok, eller er begrenset til en novelle, skal knyttes sammen av en idé, forenet av mening. Fra det aller første tilfellet som ble beskrevet i verket, skulle en kjede av relaterte hendelser, forent av forfatterens intensjon, begynne, som til slutt avslører ideen, hensikten, hva forfatteren prøver å formidle til leseren. Og ethvert verk er en forfatterens monolog, som ikke gir mening hvis det ikke har et solid fundament, som er ideen.
La oss forenkle. Tross alt, nå må forfatteren stille mange spørsmål. Ethvert litterært verk er et forsøk fra forfatteren å formidle tanken sin gjennom en fargerik metafor. Hans tanke, ideen unnfanget av forfatteren, kan ikke uttrykkes direkte. Dette er realitetene til kunstnerisk håndverk. Metaforen, i dette tilfellet, er handlingen. Ved hjelp av hendelsene som finner sted i boken, får forfatteren leseren til å tenke på noe, ber ham tenke, peker i hvilken retning man skal se, slik at leseren uavhengig tenker på hva hendelsene som foregår i boka bare antyder på. Det er lett å gjette, vel vitende om dette, at en av de viktigste komponentene i arbeidet er nettopp handlingen, som forbinder alle hendelsene, eller rettere til og med, som er deres forbindelse. Det er tross alt ikke noe poeng i å prøve å snakke om det som ikke gir mening, uansett hvordan det høres ut. Det er ikke interessant å lytte til en historie der det ikke er noen forbindelse, logikk, noe som gjør at du bedre kan forstå verden rundt deg. Og det er lett å sjekke. Det er nok å bruke dagen på å skrive ned alt som skjer, og ikke prøve å rive pennen av papiret. Alt som skal skrives ned i notatboken på slutten av dagen er bare tilfeldige hendelser som ikke er av interesse. Og for å gjøre eksemplet enda tydeligere, er det nok å ta en ordbok og prøve å lese bare ordene før forklaringene, uten å ta hensyn til definisjonene. Hele poenget med ordboken er å forklare betydningen av dem, men hvis du beskytter deg mot dette, blir det til et tomt, kjedelig arbeid uten betydning. Det samme er med ethvert arbeid som mangler en idé, et plot, et budskap. Enkelt og tydelig, dette er det første enhver forfatter bør ta hensyn til.
Så hvordan kommer du opp med en bok før du begynner å skrive den? Tross alt er dette det vi snakker om. Det er nødvendig å vite helt fra begynnelsen hvor historien vil begynne og hvordan historien vil ende før de første hendelsene vises på sidene til et nytt verk. Mye har allerede blitt sagt om dette, men ikke nok, siden det fremdeles ikke er noen manual som enstemmig aksepteres av alle forfattere som vil hjelpe nybegynnere. Og åpenbart er det ikke lett å lage en historie som vil fange hodet til leserne over hele verden. Selv en god idé kan allerede selges, noe som snakker om kompleksiteten i denne virksomheten. Men det er en vei ut. Og det er ganske enkelt. Hele verket er en metafor for den eneste tanken som forfatteren prøver å uttrykke. Derfor, for å komme opp med en god tomt, må du først bestemme tanken som skal legges i grunnlaget. Og her er det allerede vanskelig å gi spesifikke råd. Til slutt bestemmer alle selv hva de vil formidle i boka sin. Men du kan bruke eksempler som vil gjøre denne uttalelsen klarere. Så for å formidle ideen om at kjærlighet til og med kan redde verden, er det nødvendig å introdusere to karakterer som takket være denne følelsen, uansett hva det måtte være i virkeligheten, i vårt fiktive univers vil takle tilsynelatende uoverstigelige omstendigheter. Selvfølgelig ser det fremdeles vagt ut, men konturene av det fremtidige arbeidet begynner allerede å vises, så snart de bare ble skissert litt. Deretter er det allerede nødvendig å tenke på hvordan akkurat dette vil passe inn i handlingen, hva hindringene vil være, hva heltene må møte på vei. Og hver forfatter vil komme med sin egen historie skjult i denne ideen. Og dette er all litteraturens prakt, men også all dens kompleksitet og all dens mangfold. Selvfølgelig kan du ta en annen ide. La oss for eksempel prøve å lage en historie av en annen type, og for dette vil vi danne en ny tanke. La oss si at forfatteren bestemmer seg for å forklare leseren at passivitet er farlig. Da er det behov for en annen type karakter, treg, oppfører seg uvillig, selv under tvang. Han må møte slike problemer, i utviklingen som hans manglende vilje til å delta aktivt vil føre til en forverring av situasjonen, og til slutt kan han til og med dø til hans død eller til en person som er kjær for ham. Med et ord vil han prøve å beskytte seg mot problemer, og det er grunnen til at han vil lide på en eller annen måte. Nå kan du enkelt gjette at ideen, plottet den genererer, er de viktigste aspektene ved ethvert kunstverk. Dette er fundamentet, fundamentet som historien hviler på, og som det er opprettet fra. Derfor er det nødvendig å være veldig oppmerksom på dette og ikke forsømme muligheten til å tenke på fyllingen av den fremtidige litterære skapelsen, selv før du begynner å lage den.
En mer nysgjerrig detalj bør tas hensyn til. I et forsøk på å forenkle arbeidet sitt, står mange nybegynnerforfattere overfor maler som visstnok skal hjelpe i begynnelsen av deres kreative vei. Egentlig koker hele essensen til det faktum at forfatteren får tilbud om en liste med karakterer, steder og problemer, som, hvis de kombineres på en tilfeldig måte, gir forfatteren en ide for utførelsen av en ide som ikke er underforstått i denne måten å finne plottet på. Og dette er hovedproblemet. Det er lite sannsynlig at forfatteren vil være i stand til å komme opp med en idé for en ferdig plot, mens en plot for en ferdig ide alltid ser ut ved første øyekast av seg selv. Det er grunnen til at man under ingen omstendigheter skal bruke slike ordninger, som til en masse forhindrer nybegynnerforfatteren til å tenke på hovedkomponenten i fremtidige verk, om budskapet, som bare er det et udødelig verk er i stand til å dukke opp for. Det bør huskes at på veien for å bli forfatter er det mange triks og triks, som med sjeldne unntak ikke bare er meningsløse, men til og med skadelige. Dette er veien til ingensteds. Som juks i spill, som falske triks, gjør slike metoder bare ved første øyekast det lettere å jobbe med en bok, mens de i virkeligheten bare fører til komplikasjoner, som senere noen ganger ikke kan håndteres.
Så alt er latterlig enkelt. Og dette er ikke et triks, ikke et bedrag. For i fremtiden dukker det opp flere og flere problemer og hindringer på veien til forfatteren. Og du må håndtere alle for å begynne å skrive anstendige verk. Men som i enhver virksomhet kommer bare en ting til unnsetning her - ønsket om å handle, arbeidsviljen. Faktisk, i livet, som i vårt eksempel med en ikke-initiativhelt, er passivitet fylt med konsekvenser. Og det er umulig å lære å skrive, om bare å lete etter unnskyldninger, hvis du prøver å overvinne alle og finne en enkel måte. Det er enkelt, du må huske på dette, men først virker det alltid vanskelig. Det var en gang ingen som visste å telle, skrive, snakke, og det var vanskelig å lære dette. Du husker kanskje ikke hvor vanskelig det er å lære nye ting, men da er det nok å prøve å lære et nytt språk fra bunnen av. Det vil fort bli klart at ingenting vil fungere første gang, det blir vanskelig. Men en stund senere, etter å ha begynt å snakke med letthet på et ukjent språk eller en dialekt, begynner du å tenke at det alltid har vært slik, som om du var født med denne ferdigheten. Men det er bedre å ikke glemme dette, det er bedre å huske at alt en gang var vanskelig, og at bare utholdenhet vil bidra til å takle alle hindringer. På samme måte trenger en forfatter å jobbe, han trenger å skrive, og over tid vil det begynne å virke for ham at han alltid gjorde det enkelt og naturlig, og boka vil bli født i hans sinn lenge før han igjen begynner å legemliggjøre den.
