Mark Zakharovich Chagall, født i det russiske imperiet i 1887, ble kjent som en kunstner av tidlig modernisme. Kritikere kalte Chagall "den siste overlevende av den første generasjonen av europeiske modernister." Kunstneren hentet inspirasjon fra reiser. I løpet av livet besøkte han Frankrike, Amerika, Tyskland og Russland. Denne livsstilen inspirerte Chagall og hjalp ham med å utvikle en spesiell malestil. Takket være denne stilen betraktet Picasso ham som den siste kunstneren som forsto hva fargen hadde.
De beste maleriene av Chagall ga ham berømmelse over hele verden. Nå er de i de mest berømte museene i verden og private samlinger.
"Jeg og landsbyen", 1911
Minner om barndommen i dette bildet presenteres i form av et puslespill. Bilder av gjenstander, mennesker og dyr er delt i separate fragmenter, blandet, lagt hverandre og samlet i tilfeldig rekkefølge. Denne malingsstilen er typisk for kubismens verk. Levende farger skaper en kontrast mellom rød, grønn og blå. Maleriet viser flere perspektiver og fokuspunkter. Arbeidets symbolikk reflekteres i et brystkors på en persons bryst og antyder at denne karakteren er en kristen. De tre sirklene er banene til jorden, solen og månen. Lerretet viser forholdet mellom mennesker, flora og fauna. Maleriets betydning for verdenskulturen ligger i kombinasjonen av elementer fra østeuropeisk folklore, semiotiske symboler (for eksempel livets tre) og en lunefull stil som ble ansett som revolusjonerende i Chagalls tid. Maleriet er for tiden på Museum of Modern Art i New York, USA.
Kjærlighetsportrett
Maleriet "Birthday" ble malt av Chagall i 1915. Lerretet viser kunstneren selv og hans elskede Bella. Stykket ble opprettet noen uker før bryllupet deres. Denne lyse og fantastiske skapelsen fanger og formidler en følelse av kjærlighets eufori.
Elskere flyter i luften i en virvelvind av nåde og suser ut til vinduet. Fra hver kvadratcentimeter av lerretet strømmer en strøm av lykke ut på betrakteren. Dette er et av kunstnerens favorittemner - han og kona Bella, svever i luften. Verket er i New York Museum of Modern Art.
Fiolinisten, 1913
Kunstneren malte dette bildet mens han var i Frankrike. I oljemaleri, utført i stil med kvasi-kubisme, vises de viktigste øyeblikkene i menneskelivet symbolsk: fødsel, bryllup, død. Fiolinisten avbildet i maleriet er en vanlig musiker og symbolsk figur, hvis musikk følger vendepunktene for en persons skjebne. Maleriet er i Stedelek Museum i Amsterdam, Holland.
"Bruden", 1950
Maleriet, som nå er i en privat samling i Japan, er en metafor for verden som omringet kunstneren og hans tro. I den smeltet den imaginære verdenen og virkeligheten sammen. På en mørkeblå bakgrunn symboliserer bruden kledd i rødt sensualitet og glede. Paret ser ut til å flyte på overflaten av en mørk elv.
"Over byen", 1918
En annen fargerik illustrasjon av Marc Chagalls kjærlighetsliv er fanget i hans favorittplott. Paret som flyr over himmelen er Chagalls, og selve bildet synger kjærlighet i ekteskapet. Kunstneren og kona flyr over Vitebsk, hans barndomsby. Verket er i Tretyakov-galleriet i Moskva.
"Hvit korsfestelse", 1938
Maleriet skildrer Kristi lidelse og hele det jødiske folk. Blodige konflikter vises ved hjelp av synagoger som brenner i en brann. Originalen er på Art Institute i Chicago.
