Jim Dine har vært involvert i popkunst i mange år. Den amerikanske kunstneren lager moderne malerier, og i 2018 kom han til Russland med sine utstillinger.
Den 84 år gamle amerikanske artisten er en av grunnleggerne av popkunstbevegelsen.
Biografi
Jim Dine ble født i 1935 i Amerika. Etter å ha tilegnet seg videregående opplæring på skolen bestemte han seg for å ta høyere utdanning. For dette gikk den unge mannen på universitetet i 1953. Her studerer han til 1958. Men selv i sine yngre år studerte det unge talentet ved School of Fine Arts i Boston.
Etter eksamen fra universitetet kom den fremtidige berømte artisten til New York. Her, sammen med kolleger i butikken, skapte han de første hendelsene. Dette ordet kalles samtidskunst, som representerer en begivenhet, en handling som finner sted med deltagelse av skaperen av dette mesterverket. Denne trenden innen kunst er designet for å slette grensen mellom publikum og kunstner.
Opprettelse
Dine Jim er også grafiker, billedhugger, og i en alder av 30 begynte han å skrive poesi, ble interessert i fotografering. Den kreative personen skapte også forskjellige verk for teatre.
Den amerikanske artisten jobbet i flere stilarter. Han prøvde seg i abstrakt impresjonisme, popkunst. Dine tok senere figurativt maleri.
Utstilling i Russland
Høsten 2018 ble det holdt en utstilling av Jim Dine på Multimedia Art Museum. Selvfølgelig kunne journalister ikke ignorere en slik hendelse. De intervjuet en amerikansk kunstner.
På spørsmål om åpningen av denne første store utstillingen i Russland, svarte en representant for samtidskunst at han var stolt av en slik begivenhet. Han liker at mange mennesker har muligheten til å bli kjent med arbeidet hans. Samtidig vernet han ikke håpet om at utstillingene som ble opprettet av ham, ville bli likt av alle. Men ifølge Jim Dine, hvis minst en person ikke forblir likegyldig når man ser på mesterens kreasjoner, vil dette være nok for ham.
Når han snakket om karrieren sin, fortalte artisten at han bodde i Frankrike i 40 år og elsker dette landet veldig mye.
I sine arbeider bruker den amerikanske klassikeren av moderne kunst ofte bildet av Pinocchio. Mesteren avslørte hemmeligheten bak dette. Han sa at Pinocchio var laget av et treverk. I følge Dine er denne prosessen symbolsk. Tross alt forteller et eventyr om hva slags arbeid som trengs for å bli en ekte person, slik at et tre kommer til liv.
Personlige liv
Når han snakket om seg selv, fortalte den amerikanske gjesten at han allerede var mange år gammel. I livet klarte han å tåle skuffelse, angst, forvirring. Noen ganger lurte billedhuggeren om det var nødvendig å fortsette det han gjorde? Da tvilen gikk tilbake, fortsatte Jim å skape igjen og adlyde kallet fra sitt hjerte og sjel. I verkene hans legemliggjør han følelser, opplevelser.
Russiske journalister spurte ikke Jim Dine om han hadde familie, kone, barn? De var mer interessert i mesterens arbeid, hvordan de ble opprettet. Kunstneren snakket gjerne om det. Han sa at han bruker forskjellige teknikker, han har ikke en teknikk for å bare bruke den.
Dine pleide å følge hendelsene som foregikk i samtidskunsten. Nå sier han at han ikke vil kaste bort nervene og dyrebare timene på dette, siden han ble uinteressert i dette, har mesteren mye å gjøre. Og Jim Dine bruker fritiden sin til å hvile og pleie nye kreative ideer.
