Stykket "Mademoiselle Nitush" iscenesatt av Moskva-teatret oppkalt etter Yevgeny Vakhtangov vekker en rekke følelser. Alle ser og føler det på sin egen måte. Noen beundrer skuespillernes talentfulle skuespill, andre mener at det er for mye uttrykk og frihet i deres oppførsel på scenen. En ting er klart - forestillingen vil ikke etterlate noen tilskuere likegyldige.
Evig tomt
Komponisten Florimont Herve regnes som grunnleggeren av den franske operetten. Av alle verkene hans var den mest populære "Mademoiselle Nitouche", som dukket opp i 1883. Premieren fant sted på scenen til Variety Theatre i Paris, og da begynte den klassiske sitcom sin triumferende marsj rundt om i verden. Denne produksjonen blander høytidelig koral og lystige danser, hykleri og grådighet eksisterer sammen med en ungdommelig tørst etter livet. Generelt, når vi karakteriserer historien, kan vi si at det viktigste i den, selvfølgelig, er kjærlighet.
Hendelser utspiller seg i den franske provinsen i andre halvdel av 1800-tallet. Denise de Flavigny er hovedpersonen til operetten. En ung jente er oppvokst i et klosterpensjonat, men har lenge i det skjulte drømt om et teater. Når hun har rømt fra en streng sjef, ender hun opp i et lokalt varietetsshow, hvor premieren til en operette finner sted. Det viser seg at forfatteren av stykket er hennes musikklærer Celestin. På pensjonatet oppfører han seg hellig, men utenfor portene brenner han ut livet sitt og komponerer musikalske deler for sin venn, operetten prima Corina. Når Celestin igjen sniker seg inn i byen, følger Denise ham for å komme til showet. Den kvelden er Corinne skandaløs og vil ikke delta i premieren, under hennes pseudonym "Mademoiselle Nitouche" kommer Denise ut, som kjenner spillet utenat. Jentens forestilling finner svar i publikums hjerter; løytnant Fernand Champlatro, til stede i salen, erobres ikke bare av talentet til den ambisiøse artisten, men bekjenner også sin kjærlighet til henne. Etter en serie komiske misforståelser følger en lykkelig slutt.
Det er en versjon som bildet av Celesten, som ga musikkundervisning i klosterettshuset og oppfant operetter, tegnet Herve fra sin egen biografi. I sine yngre år måtte han leve et lignende liv.
Fra premiere til jubileum
For første gang ble operetten "Mademoiselle Nitush" presentert av Vakhtangov-teatret for publikum i 1944, regissert av Ruben Simonov. Krigsårenes musikalske forestilling var en stor suksess, og forlot i mange år ikke teaterets plakater.
Etter 60 år tok Vakhtangovittene risikoen for å iscenesette forestillingen for andre gang. Premieren på den nye Mademoiselle Nitouche fant sted på scenen til Vakhtangov Theatre 30. desember 2004. Produksjonen, skrevet av den berømte regissøren Vladimir Ivanov, viste seg å være en utmerket gave til moskovittene på nyttårsaften. Hoved "høydepunktet" av forestillingen er at et ekte profesjonelt orkester deltar i det, og alle skuespillerne synger live og danser vakkert. Alt dette førte til forestillingen ikke bare publikums kjærlighet, men også en rekke prestisjetunge teaterpriser.
I mange år har stykket fortsatt sin triumfmarsj. I løpet av denne tiden har rollebesetningen endret seg tre ganger. Det eneste som forble uendret var utøveren av rollen som sjef for pensjonatet Heavenly Swallows. Under 300-årsjubileet tok alle tre skuespillere scenen. Publikum fikk en unik sjanse til å se samtidig flere utøvere av rollen som Denise, tre Celestenes, oberst og til og med de modige husarene som er invitert fra Theatre of Satire.
Cast
Den nåværende rollebesetningen i stykket skinner med sin prakt. Den eneste artisten som stadig har dukket opp på scenen mer enn 300 ganger i rollen som pensjonatens mentor, er Maria Aronova. Skuespilleren har mange teaterroller og filmverk i sparegrisen. Honored Artist of Russia har vunnet flere prestisjetunge priser. Hennes rørende, brillebrille heltinne i "Mademoiselle Nitouche" får hele publikum til å le høyt, selv den strengeste skeptikeren klarer ikke å begrense et smil. Elementene i bildet: en enorm bakside, en harebit og en rød hårbolle, sammen med kunstnerens tegneseriegave, bidrar til å få publikum til å le. Noen mener at vitsene til heltinnen Aronova er noe vulgære, men ingen vil nekte for at skuespilleren har utrolig energi og er god i hvert utseende på scenen.
Rollen til Celesten og Floridor utføres av Alexander Oleshko. Ofte er navnet på skuespilleren knyttet til hans arbeid i film og TV. Imidlertid er teater den andre viktige delen av livet til en skuespiller. En talentfull ung mann fra Chisinau, ble uteksaminert med utmerkelse fra popskolen og teaterinstituttet. For skapelsen av bildet av Celesten mottok den ærede kunstneren i Russland "Seagull" -prisen for den beste komiske rollen. I en annen rollebesetning ble bildet av Celesten på scenen legemliggjort av skuespilleren Viktor Dobronravov.
Rollen til operettadivaen Korin i stykket utføres av Nonna Grishaeva. Kunstnerens talent er mangesidig: deltakelse i teaterforestillinger, dusinvis av roller i filmer og TV-programmer, dubbing av filmer og animasjonsfilmer.
Blant andre skuespillere vil jeg merke legen til Vladimir Simonov, Lidia Velezhaeva, Anatoly Menshchikov, så vel som den unge og pene skuespillerinnen Olga Nemogay i rollen som Deniza.
Fordeler og ulemper
Den glitrende vaudevillen på grensen til farse tilsvarer tradisjonene til Vakhtangov-produksjonene: "Stråhatten", "Damer og husarer", "Old Russian Vaudeville". Musikk veksler med lekne dialoger, så tiden, mens "Mademoiselle Nitouche", flyr ubemerket forbi. I tillegg kan lyse kostymer og vakre dekorasjoner noteres.
Produksjonen oppfattes lett, den ligner en musikal, der musikk høres nesten ut hele tiden, og små pauser er fylt med bemerkninger. Heltene på forestillingen synger, danser, arrangerer sprell, og får publikum til å smile. Forestillingen, iscenesatt av en utdannet fra Shchukin-skolen, Vladimir Ivanov, dømte til suksess, ikke bare et intrikat plot, men også et uforutsigbart spill av skuespillere. Stykket er fylt med komiske situasjoner. Karakterer faller ut av det blå, gjemmer seg bak gardiner og under bord, endrer gangart og til og med besvimer. Med et ord - hele settet med vaudeville-frimerker. Hver av heltene setter sitt eget mål og oppnår som et resultat lykke for seg selv. I finalen av stykket foregår tre bryllup av karakterene samtidig.
Blant teaterfans var det mange tilskuere som anså produksjonen av Vladimir Ivanov lyd, men kjedelig. Det viste seg at den lette sjangeren til operette er ganske vanskelig å iscenesette. I svarene deres bemerker seerne at skuespillerinner vinker ryggen, ler unaturlig, puffer opp øynene og skriker høyt. Vitser er ikke alltid morsomme, og noen ganger til og med vulgære. Noen teaterdeltakere mener at det er for mye i denne produksjonen: bitchiness, uskyld, tårevå og til og med dumhet.
Hervés originale forfattermusikk er nesten fraværende i produksjonen; den ble erstattet av fransk chanson. Dette faktum fant også mye kritikk fra publikum. I følge regissøren fjernet han de”ikke-vinnende” numrene fra forestillingen og erstattet dem med melodier av franske komponister for å gjøre operetten lettere og luftigere. Dessverre endret dette historiens generelle stemning, dens sjarm.
Bildet av oberst Alfred Chateau Gibus forårsaket mye kontrovers blant teaterkritikere. En rød parykk, en sprengende aksent og en kavaleri-gangart ga ham en spesiell tegneserie. Det er noe vanskelig i et komplekst bilde.
"Bestselger"
Til tross for motstridende meninger og alle manglene, har forestillingen mye flere fans i dag. Produksjonen, som varer 3 timer og 50 minutter med to pauser, slutter aldri å samle et fullt publikum. Publikum ler og klapper.
Forestillingen er ment for publikum over 16 år og er fortsatt en hit av teatret. Billetter kan kjøpes både i billettkontoret og via Internett, uten å forlate hjemmet, for snart å kunne nyte den ironiske og smittsomme operetten Mademoisen Nitush utført av skuespillerne fra Yevgeny Vakhtangov-teatret. Teatral-magasinet tildelte Vakhtangovites en prestisjetung pris for den mest kommersielt vellykkede produksjonen, som har blitt utsolgt i mange år.
Du kan sette pris på artistenes prestasjoner og bare sette pris på deres live stemmer ved å besøke denne snille, morsomme forestillingen iscenesatt av et kjent teater. Jeg vil ønske innbyggerne i Vakhtangov ytterligere velstand og nye jobber.
