Nikolai Petrovich Krymov - landskapsmaler, scenograf, lærer, kunstteoretiker. Født og døde i Moskva. (3. mai 1884 - 6. mai 1958).
I løpet av studiene på kunstskolen, på grunn av sin fattigdom, brukte han rester av maling etter arbeidene til andre studenter. Etter flere tiår med fruktbart arbeid mottok han tittelen Honored Art Worker, og deretter People's Artist of the RSFSR. Han var medlem av USSR Academy of Arts. I anledning hans 70-årsdag ble Nikolai Petrovich Krymov tildelt Ordenen for den røde arbeidsbanneren for sine gode tjenester innen kunst.
Begynnelsen på kreativitet
Krymov kalles den klassiske av sovjetisk kunst, etterfølgeren til sjangeren av realistisk landskap og etterfølgeren til de fremragende russiske malerne V. Polenov, I. Levitan, K. Korovin, V. Serov. Valentin Serov og Konstantin Korovin var dessuten en av hans lærere. Kunstneren Korovin kalte navnet Krymov blant de beste studentene på School of Painting, Sculpture and Architecture, hvor han lærte Konstantin Alekseevich siden 1901.
Imidlertid ble de første tegningstimene gitt til Nikolai av sin egen far - kunstneren Krymov Pyotr Alekseevich. Peter Alekseevich og hans kone Maria Yegorovna var foreldre til 12 barn. En stor kreativ og vennlig familie bodde i et trangt hus nær de berømte Moskva patriarkens dammer. To sønner fulgte farens vei - Vasily og Nikolai ble også kunstnere.
Nikolai ble først uteksaminert fra en ekte skole. Så begynte han å forberede seg på opptak til Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture (forkortet MUZhVZ), som faren ble uteksaminert fra. Pyotr Alekseevich forberedte sønnen grundig, og Nikolai slo bokstavelig talt igjennom til skolen i 1904, etter å ha tålt en enorm konkurranse. I det tsaristiske Russland var denne utdanningsinstitusjonen en av de ledende innen den kunstneriske sfæren i landet. Fra 1904 til 1907 mottok Nikolai en arkitektutdannelse, og flyttet deretter til klassen landskapsmaleri. Han avsluttet studiene i 1911.
Første suksesser og utviklingsstadier
Allerede i 1906 var maleriet hans "Roofs in the Snow" så bra at det ble anskaffet av Apollinari Mikhailovich Vasnetsov, en skolelærer. Et år senere, på forslag av Valentin Serov, som da var medlem av forstanderskapet for Tretyakov-galleriet, kom arbeidet til den talentfulle studenten inn i museets samling. Da han ble uteksaminert fra Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture i 1911, var Nikolai Krymov allerede en berømt maler.
Kunsthistorikere deler betingelsene til den fremragende landskapsmaleren i følgende intervaller:
Et merkbart spor i arbeidet hans hører til "Zvenigorod-perioden". Hver sommer fra 1920 til 1927 dro Krymov til Zvenigorod nær Moskva. Utkanten av byen var assosiert med Isaac Levitan, som Nikolai Petrovich betraktet som sin mest elskede kunstner og til og med lærer, selv om han ikke studerte direkte med ham. Krymov skrev her entusiastisk natur og malerier dedikert til temaet for det russiske landskapet.
Nikolay Krymovs utstillinger
Nikolai Petrovich Krymov demonstrerte arbeidet sitt på forskjellige utstillinger av forskjellige kunstforeninger på begynnelsen av 1900-tallet, som "Blue Rose", "Makovets", "Wreath", "Union of Russian Artists".
Premieren til Krymovs individuelle utstillinger fant sted ikke bare hvor som helst, men i Tretyakov Gallery i 1922. Flere titalls samlere ga mange malerier til utstillingen fra samlingene sine. Verkene til den anerkjente mesteren ble aktivt spredt blant malerens samlere i løpet av hans levetid. I 1954 fant hans neste vellykkede separatutstilling sted. Denne gangen ved USSR Academy of Arts.
Etter Krymovs død ble det holdt utstillinger av hans kreasjoner: i 1967 på Academy of Arts of the USSR, i 1984 på Central House of Artists. I oktober 2009, i anledning malerenes 125-årsjubileum, ble det holdt en utstilling av hans verk fra private samlinger i Moskvas galleri "Our Artists", og i juli 2014 i Krasnodar Regional Art Museum oppkalt etter F. A. Kovalenko, viet til Nikolai Krymovs 130-årsjubileum.
De allsidige aktivitetene til Nikolai Krymov
Nikolai Krymovs aktiviteter var ikke begrenset til landskapsmaleri. Han laget teaterdrakter og dekorerte forestillinger. Han arbeidet til og med i Moskvas byråd i Kommisjonen for beskyttelse av monumenter for kunst og antikk. Nikolai Petrovich hadde også talentet til en lærer: i omtrent 10 år, siden 1919, var han lærer ved Prechistensky Institute, Vkhutemas (høyere kunstneriske og tekniske verksteder), Moskva regionale kunstskole til minne om opprøret i 1905.
Nikolay Krymovs "generelle tone" teori
Som kunstteoretiker utviklet Krymov den såkalte "generelle toneteorien". Han mente at en riktig valgt grunntone spiller en viktig rolle i et maleri. Han underkaster seg og fyller fargene med lys, skaper den generelle fargen på bildet. Farge er en indikator på belysningen av et objekt. For å bestemme den nøyaktige graden av belysning, foreslo Krymov å bruke ilden til en brennende fyrstikk eller et lys mot bakgrunnen til det avbildede objektet. Nikolai Petrovich sa at det samme hvite huset ved middagstid og ved solnedgang er tonalt og to forskjellige flekker i farger.
Helseproblemer og kreativitet
Fra rundt 1935 begynte Krymov å vise en sykdom som begrenset ham i hans bevegelser. Derfor malte han Moskva-utsikten som åpnet fra leiligheten hans i fjerde etasje i et hus i Prechistenka-området. Nikolai Petrovich tilbrakte alle årene av den store patriotiske krigen i Moskva. Helsen ble forverret markant, han klarte knapt å gå.
Sommeren 1945 dro Nikolai Krymov til Tarusa, som han elsket og kom regelmessig til jobb og hvile siden 1928. Et verksted var utstyrt på balkongen og han malte koselige hus med hager, gater som førte til Oka - det han kunne se fra høyden av sitt stygge verkstedet.
Nikolai Petrovich Krymov døde 6. mai 1958. Begravet på Novodevichy kirkegård.
